Bara otroliga orkidéer. Jag har aldrig sett något vackrare)) Det finns i detta färgschema Jag gillar dem mest. Mycket realistiskt ... till och med mer än :)
Först några fler bilder på dessa orkidéer.
Och här är mästarklassen om att skulptera orkidéer! Berättande av författaren.
2. Jag får ofta frågan till vilket tillstånd det är nödvändigt att koka massan av HF. Därför bestämde jag mig för att starta denna MK med ett foto av min mässa.
3. Jag knådar massan på ett bord spacklat med Nivea-kräm.
4. Vi får en så vacker klump! Och vi börjar skulptera en orkidé.
5. Måla först HF-massan i önskad färg (jag målar med oljefärg). Vi gör ämnen för blommans kärnor. Låt dem torka i 2-3 timmar.
6. Rulla ut HF-lagret i filen och klipp ut just en sådan form av det första kronbladet (1 för varje blomma).
7. Vi gör ett avtryck på formen (ej nödvändigt) och drar av kanterna med en vass stapel.
8. Vi rullar kanterna med en stapel, vilket gör dem vågiga.
9. Så här limmar vi fast den på kärnan (det första ämnet). Vi ger den nödvändiga formen och torkar i 3-4 timmar.
10. Kavla ut och klipp ut sidobladen (2 för varje blomma)
11. Vi gör en vågig kant med en stapel.
12. Limma till vänster och höger om det första kronbladet. Jag lägger servetter mellan kronbladen för att ge form och för att kronbladen inte ska fastna i varandra.
13. På samma sätt gör vi ytterligare 3 kronblad för varje blomma, de är smalare och utan en vågig kant.
14. Limma, även lägga servetter mellan kronbladen.
15. Vi gör ett ämne av en oförblåst knopp och knoppar som kommer att vara i löven.
16. Så här blir knoppen.
17. Torkade blommor och knoppar går i HF.
18. Rulla ut tunna "snören" från omålad HF, ge dem valfri form och torka (detta är framtida rötter).
19. Färga in HF grön färg gör löv.
20. Limma fast bladen direkt och torka inte mycket.
22. Det ser ut ungefär så här.
23. Sedan tar vi silkespapper (det är väldigt likt tunt spårpapper, bara tunnare) Vi krossar det och river det.
24. Och i en röra, limma papperet med flytande PVA-lim. Vi torkar och skär av överskottet i en konstnärlig röra.
25. Nu färgläggning. Jag använder bläck och en dyna, men akvarellfärg kommer också att fungera, som också måste appliceras med en svamp eller svamp.
26. Den här gången för inredningen använde jag äkta orkidémix och hällde den i en genomskinlig plastbehållare och lade till HF-rötter för realism.
27. Här är vad som hände.
28. Accenter på blad och blommor avslutades med oljefärg.
29. Och här är resultatet. Jag hoppas att det inte var förgäves att jag satt uppe på natten och laddade ner denna MK och den kommer definitivt att komma väl till pass för någon! All framgång och lycka till. Om du har några frågor, fråga, jag kommer definitivt att svara.
Orkide. Kallt porslin
I den här mästarklassen kommer du att lära dig hur man gör en orkidé av kallt porslin. Det finns en hel del typer av orkidéer och följaktligen finns det också många sätt att skulptera dem. Vår version är en typisk vit orkidé - phalaenopsis, som består av: övre foderblad, laterala kronblad, kolumn (i mitten av blomman), läppar (nedre kronblad, vi har det rött), laterala foderblad (i botten av blomman). I ett av våra förflutna visade vi hur man gör .Kall porslinsorkidé. Material och verktyg
För arbete behöver du:- vassa saxar;
- kavel;
- tandpetare;
- tofs;
- tråd;
Och naturligtvis behöver du porslin, gouache och PVA-lim. I den här mästarklassen använder vi den klassiska .
Kallt porslin. Mästarklass. Orkide
Till att börja med målar vi kallporslin i grönt, gult och rött. Förhållandet mellan material och färg visas nedan. Vi knådar till en enhetlig massa. Om du är nöjd med den resulterande färgen, då börjar vi jobba. Om inte, tillsätt lite mer färg och knåda den igen till kallt porslin. Vi uppnår önskad färg alltmer.
Dessa är färgerna du får:
För att förhindra att kallt porslin fastnar behandlar vi alla verktyg, händer och arbetsytan med kräm.
Nu rullar vi ut lagret vit färg. Vi ritar sidoblad på den och klipper ut dem med sax. Vi trär trådbitarna i kronbladen, som på bilden.
Ge försiktigt kanterna önskad form och gör dem tunnare (kavla ut dem).
Nu finns det ett stort utbud av former och tryck för tillverkning av vissa färger. Om du har dem - bra, använd dem. Jag ritar och klipper ut alla delar.
Därefter gör vi de övre och sido foderbladen. Precis som kronblad: rita, klipp, justera. Den översta är något större än resten.
Nästa steg är att göra en läpp (nedre kronblad). Det krävs lite flit och tålamod. På ett lager rött porslin ritar vi just en sådan "fjäril" och skär ut den.
Vi böjer den och låter torka. För att kronbladet inte ska böjas, byggde jag just en sådan design (behandla papperet med grädde).
Vi gör kolonnen som på bilden, doppa först spetsen av tråden i limet.
För läppen behöver du fortfarande ett sådant korn, som vi sedan limmar med hjälp av PVA.
Orkidéblad är ganska stora och ådrade. Vi skär dem ur ett lager kallgrönt porslin, genomborrar dem med tråd och låt torka.
När alla element har torkat (det tar ungefär ett dygn) kan du bilda en blomma. Vi kommer att behöva en bastråd (tjockare än den vi använde för kronbladen). Vi fäster kronbladen på den (vi lindar spetsen av tråden på kronbladet på basen) - vi börjar från foderbladen och avslutar med en kolumn.
Vi gör knoppar - två stora vita och en grön - lite mindre.
Vi fäster bladen och täcker stammen med grönt porslin.
Här är det färdigt skulptera orkidéer av kallt porslin. Det mest intressanta som finns kvar är att färga blomman så att den ser mer naturlig ut. Vi blandar gul och grön gouache. Färgen ska vara ljusgrön.
Vi färgar mitten av blomman och knopparna (låt toppen av knoppen vara vit). Kom ihåg att övergångarna från en färg till en annan inte bör vara tydliga. Vi lägger svarta prickar på det nedre kronbladet.
En kall porslinsorkidé kan "planteras" i blomkruka, sätt på fönsterbrädan och glädje förbipasserande)).
Orkidé Phalaenopsis från kallt porslin
Och vilken kall porslinsorkidé fick du?)))
Om du gillar vår sida, uttrycka ditt "tack" genom att klicka på knapparna nedan. Berätta för dina vänner. Tack:)
Jag bestämde mig för att göra denna Katleya ljusare!
Jag får ofta frågan till vilket tillstånd det är nödvändigt att koka massan av HF. Därför bestämde jag mig för att starta denna MK med ett foto av min mässa.
Jag knådar massan på ett bord som är smord med Nivea-kräm.
Vi får en så vacker klump! Och vi börjar skulptera en orkidé.
Måla först HF-massan i önskad färg (jag målar med oljefärg).
Vi gör ämnen för blommans kärnor. Låt dem torka i 2-3 timmar.
I filen rullar vi ut HF-lagret och skär ut just en sådan form av det första kronbladet (1 för varje blomma).
Vi gör ett avtryck på formen (valfritt) och drar av kanterna med en vass stapel.
Vi rullar kanterna med en stapel, vilket gör dem vågiga.
Så här limmar vi fast den på kärnan (det första ämnet). Vi ger den nödvändiga formen och torkar i 3-4 timmar.
Kavla ut och klipp ut sidoblad (2 för varje blomma)
Vi gör en vågig kant med en stapel.
Limma till vänster och höger om det första kronbladet. Jag lägger servetter mellan kronbladen för att ge form och för att kronbladen inte ska fastna i varandra.
På samma sätt gör vi ytterligare 3 kronblad för varje blomma, de är smalare och utan vågig kant.
Vi limmar och lägger även servetter mellan kronbladen.
Vi gör ett ämne av en oförblåst knopp och knoppar som kommer att vara i löven.
Så här blir knappen.
Torkade blommor och knoppar körs i HF.
Vi rullar ut tunna "strängar" från omålad HF, ger dem någon form och torkar dem (detta är framtida rötter).
Vi färgar HF grönt, gör löv.
Vi limmar bladen omedelbart och torkar inte mycket.
Det ser ut ungefär så här.
Sedan tar vi silkespapper (det är väldigt likt tunt kalkerpapper, bara tunnare) Vi skrynklar det och river det.
Och i en röra limmar vi papperet med flytande PVA-lim. Vi torkar och skär av överskottet i en konstnärlig röra.
Nu färgar vi. Jag använder bläck och en dyna, men akvarellfärg kommer också att fungera, som också måste appliceras med en svamp eller svamp.
Den här gången för dekoration använde jag äkta orkidémix och hällde den i en genomskinlig plastbehållare och lade till HF-rötter för realism.
Här är vad som hände.
Accenterna på bladen och blommorna målades över med oljefärg.
Och här är resultatet. Jag hoppas att det inte var förgäves att jag satt uppe på natten och laddade ner denna MK och den kommer definitivt att komma väl till pass för någon!
Och det här är den tidigare orkidén
Allt började med den här boken, som min dotter gav mig den 8 mars. I den är orkidéteckningar gjorda av de bästa botaniska konstnärerna från 1800-talet.
Jag bestämde mig för att börja med den här sorten: CATLEYA (och det finns 250 teckningar i boken och det är inte alla sorter ...)!
Blommor gjorda i naturlig storlek. Och i allmänhet försökte jag blinda så naturligt som möjligt, och vad som kom av det, kommer ni att berätta för mig, kära mästare.
På andra sidan.
Ett annat alternativ.
En annan vinkel.
Jag grubblade särskilt över den här delen, jag hoppas att den inte blev dålig!
Rötterna är närmare.
All framgång och lycka till.
Idag satte jag mig ner för att jobba på morgonen och blev precis klar. Jag försökte visa dig allt så detaljerat som möjligt, men jag svarar gärna på alla frågor.
Vänner, jag upprepar att jag gjorde en mästarklass om exakt hur jag skulpterar en orkidé. Jag kanske gör något som inte riktigt är rätt och jag blir glad om erfarna hantverkare ger råd!
Jag vill också uttrycka min djupa tacksamhet till min man för att han hjälpte mig att filma allt.
Jag skulle bli glad om du senare visar vilka blommor du lyckats forma med min hjälp! Och senare ska jag göra en undersökning om hur användbara mina bilder visade sig vara.
Vid kopiering av material krävs en länk till källan.
Till att börja med ett foto på en levande blomma, som jag dissekerade för länge sedan för att forma mitt allra första cymbidium.
Det blev resultatet!
Nu föreslår jag att forma just en sådan orkidé!
Detta är ett foto av en levande blomma.
De viktigaste materialen som behövs för skulptering.
Knåda färgen på leran. Vi lägger till lite gul färg och ännu mindre ockra.
Vi rullar ut leran på en pastamaskin i tjockleken nr 6.
Tjockleken på valsningen på olika maskiner kan variera. Vi behöver kronbladen vara täta efter torkning, som en levande blomma.
Se till att tunna ut kanterna runt hela kronbladens omkrets (sett i ljuset).
När vi har tagit ut kronbladen från filmen måste de få torka lite, bokstavligen mindre än en minut, och lägg dem sedan försiktigt på formen. (Formen kan försmörjas med babyolja så att blomdelen inte fastnar).
Sedan rullar vi ut kanterna lite, så att de blir tunnare och mer vågiga.
Kronbladets spets kan göras skarpare genom att nypa det, vilket ger den önskad form med fingrarna.
Nu fortsätter vi till bildandet av orkidéns läppar. Kanterna på delen måste också rullas ut och tunnas ut.
På de ställen som bunten anger rullar jag leran lite, sveper bunten åt höger och vänster, så att framsida läpparna bildade ett veck. Efter att vi låter delen torka lite.
Sedan, försiktigt, för att inte riva leran, lindar vi den runt stapeln, som visas på bilden nedan.
Vi bildar orkidéns läpp. Med en bunt bollar från kanterna till mitten, runda kanterna. Vi gör detta med ett lätt tryck på den torkade delen. Staplad med en liten boll med baksidan detaljer gör en liten böjning. Så läppen kommer att ta rätt form.
Med en bunt med en stor boll formar vi kronbladen så att de inte är platta. Vi rullar stapeln runt kanterna med lite tryck. Kronbladet i detta ögonblick bör inte vara klibbigt, det måste först torkas. Men viktigast av allt, överdriv inte, annars kommer leran att spricka, bli vit och gå sönder.
För att läppen ska behålla sin form bättre och inte gå sönder limmar vi tråden på baksidan med superlim, efter att ha böjt den till önskad form. I det här fallet tråd nummer 22. Men jag tror att den kan vara tunnare. Efter toning kommer tråden på framsidan inte att synas alls.
Den önskade formen har uppnåtts. Låt föremålet torka.
Därefter börjar vi skulptera orkidékolonnen. Jag använder ett anpassat formulär. Det är viktigt att formen är ren innan arbetet påbörjas, utan rester av gammal lera. Innan du lägger leran i den, smörj formen med babyolja. Detta kommer att förhindra att leran fastnar och det blir lättare för dig att dra ut delen ur den.
Vi rullar korven lite längre än formen och placerar den försiktigt inuti, fördelar försiktigt leran så att det inte finns några tomrum och texturen är präglad med hög kvalitet.
Med en stapel med en boll (jag har inte rätt storlek, och jag använder den omvända änden av kattens tassstapel) gör vi en urtagning i kolonnen. Håll inte biten i form för länge, annars kommer du ha svårt att forma den senare. Det är bättre att försiktigt smörja formen med olja.
Vi avslutar kolumnen, ger den önskad form. Efter att vi fått ut delen ur formen måste vi definitivt rätta till den. Först måste du göra "sidor", som en levande blomma. Vi ger den önskade formen med fingrarna, mycket försiktigt för att inte riva leran.
Med en stapel korrigerar vi formen på pipen vid kolonnen. Titta på så många bilder som möjligt på Internet, men studera hellre en levande blomma för att förstå hur detta element ser ut.
Jag skulpterar det inre elementet av orkidéns läpp för hand, utan att använda specialverktyg. Vi gör en liten korv. Sedan gör vi en fördjupning med en buntkniv, varefter vi rullar ut den med en bunt och tunnar ut kanterna, som visas på bilden. Detaljen ska likna formen på en bock.
Efter torkning, limma den inre delen på superlim. Vi förstärker orkidékolonnen med tråd nr 22. Så vi kan ge delen den önskade böjningen, och vi kommer också att behöva denna tråd när vi monterar blomman.
Smörj tråden med latexlim. (Jag rekommenderar inte att du använder superlim i det här fallet, för om du inte har tid att föra fram tråden till önskat djup kommer den omedelbart att härda vid själva basen).
Tråden måste först böjas lite. Det kan sättas in i kolonnen först efter att delen har torkat tillräckligt från utsidan för att inte skrynkla den.
För att orkidéns läpp ska hålla önskad form när den torkar använder jag detta knep (se översta bilden till höger).
Låt oss nu gömma tråden. För att göra detta, rulla ihop en tunn korv av önskad längd. I filmen till pastamaskinen fördelar vi leran och gör den tunnare i kanterna. Limma den resulterande leran på latexlim på orkidéns läpp från baksidan. Vi fördelar leran så att det inte finns några sömmar, och tråden är säkert gömd. Vi kommer att göra detta med vatten och en silikonborste (eller en enkel borste med syntetiska borst).
Låt oss komma till toning.
applicera ljusgrön färg på kronbladet och blanda det sedan med en halvtorr borste. På paletten kan färgen förtunnas med en liten mängd thinner för konstverk. Så färgen kommer att torka snabbare, men den kommer inte att ligga ner så intensivt.
Närmare basen av kronbladet, applicera gräsgrön oljefärg. Blandning.
Vi protonerar kronbladens kanter med ockrafärg och blandar dem också. Vi kommer att tona kronbladen vid basen med en körsbärsfärg och protonera lätt hörnen med tidigare riven rödaktig tegelpastellkrita.
Låt oss applicera och blanda ljusgrön färg vid basen av orkidéns läpp, såväl som vid basen av kolonnen.
Protonera orkidéns läpp från baksidan.
Med kaotiska rörelser och med tillräckligt med färg så att den faller i droppar applicerar vi ett mönster på orkidéns läpp. För att måla läpparna använder jag akrylfärg på glas. Hon ser den ljusaste och mest fördelaktiga ut. Men du kan också använda enkla akrylfärger. De är ljusa och torkar snabbt.
Vi limar orkidéns läpp med kolonnen vid själva basen med superlim. Fäst först delarna till varandra, eftersom superlim inte tillåter dig att justera delarnas position efter några sekunder. Då ska dina rörelser vara tydliga och exakta.
Vi limmar också tråden med lim och trycker den ordentligt mot varandra, så att strukturen blir mycket starkare. Efter att limet torkat, linda in tråden med teip.
Limma på kronbladen. Låt oss applicera lim med en liten droppe på själva basen (först fäster du ett kronblad för att se om det ligger jämnt). Tryck fast men försiktigt på kronbladet för att inte deformera orkidékolonnen.
Limma först sidobladen, sedan de nedre och övre.
Vår blomma med dig är nästan klar. Det återstår att blinda och protonera stammen.
Rulla ihop en korv till stjälken, gör ett hål i den med en stapel. Stamtråden måste vara mycket väl smord med latexlim. Sedan lägger vi leran på stjälken till själva basen av blomman och pressar den väl.
Vi lägger leran på stammen och drar den försiktigt ner, trycker och jämnar gradvis ut den.
Jämna till stammen med snabba rörelser av fingrarna upp och ner. Vi gör detta med nästan inget tryck på stammen, för att inte deformera den, utan tvärtom, bara röra den lätt.
Med en silikonborste, smörj försiktigt in blomstjälken till kronbladen. Blöt borsten med vatten. Leran på stammen ska vara tillräckligt fuktig, sedan kommer den att jämnas ut försiktigt.
Vi smetade in skaftet med en silikonborste och släta försiktigt till korsningen med ett vått finger. Vi skär av överskottet. Vi lämnar stammen ca 4,5 - 5 cm lång.
Låt oss tona stammen så att den ser livligare ut och se till att ge den en böjning.
Tråden ska inte skäras om du planerar att göra en gren av cymbidium-orkidéer. Du behöver den för att fästa blomman på stjälken.
Grattis! Din orkidé är klar.
Tack till alla som läst och tittat till slutet! Kreativ framgång till dig!
