Graviditet      2021-10-18

Utbildningsprogram rytmik 5-6 år. Vad är rytm och vad är dess användning för barns utveckling? Tema: I Neptunus rike

Bland det stora utbudet av aktiviteter för ett förskolebarn är musikalisk och rytmisk aktivitet av ingen liten betydelse. I det nuvarande utvecklingsskedet av förskoleundervisningen pekas ofta ut rytm som ett separat ämne i klassschemat. Även om det faktiskt hålls klasser i plast eller koreografi.

Det är mycket viktigt att förstå vad den ska representera musikalisk rytmisk aktivitet i förskoleåldern. Det viktigaste, det viktigaste uppgifter denna aktivitet, som en av typerna av musikalisk aktivitet i allmänhet, är:

  • främja kärlek och intresse för musik,
  • berikning av barns musikaliska upplevelser genom bekantskap med en mängd olika musikaliska verk,
  • bekantskap med barn med de enklaste musikaliska koncepten, utveckling av färdigheter inom området musikalisk och rytmisk rörelse,
  • utveckling av emotionell lyhördhet, sensoriska förmågor och musikaliskt öra, en känsla av rytm, bildandet av uttrycksförmåga av rörelse,
  • lära ut elementära motoriska färdigheter, uppnå enkelhet, naturlighet och uttrycksfullhet i framförandet av musikaliska verk,
  • att bidra till uppkomsten och den initiala manifestationen av musiksmak baserat på mottagna intryck och idéer om musik,
  • att utveckla skapande verksamhet, självständighet och initiativförmåga i den musikrytmiska rörelsen.

Genom att analysera ovanstående bör det noteras att rytmiska lektioner med förskolebarn inte innebär att memorera några rörelser, uppnå noggrannhet och korrekthet av deras utförande, vilket ofta är fallet i verklig praktik. Rytm är först och främst uppfattningen av musik, dess förståelse, såväl som uttrycket av deras intryck av musik genom en figurativ, känslomässigt mättad rörelse.

Musikackompanjemang spelar en primär roll i rytmiska lektioner, och följaktligen är kraven på det ganska höga. De musikaliska verk som används för att ackompanjera lektionen bör vara mycket olika: efter genre, stil, form, storlek, tempo, etc. Men med allt detta måste musikaliska verk vara tillgängliga för barns förståelse. Dessutom rekommenderar vi att du inte bara använder liveackompanjemang på piano eller dragspel, utan även fonograminspelningar i olika arrangemang. Allt detta gör det möjligt för barn att bilda den mest fullständiga förståelsen för mångfalden av musikaliska verk, berika dem med känslomässiga och estetiska upplevelser och hjälpa till med utbildningen av musiksmak.

Men vi måste komma ihåg att klasser i sig varken är den ledande eller huvudaktiviteten för barn 4-7 år. Därför, för att utbildningsprocessen ska vara effektiv, är det nödvändigt att utnyttja leken maximalt i den - den ledande typen av aktivitet för en förskolebarn. Mättnad av lektionen med spelövningar, imitationsrörelser, plot-kreativa skisser kommer att förbättra den känslomässiga uppfattningen av musik hos barn, och kommer följaktligen att hjälpa till att mer fullständigt och heltäckande lösa de tilldelade uppgifterna.

Vissa spelövningar kan användas i klassrummet som dynamiska pauser - fysisk träning - om en ganska stor del av lektionen går åt sittande på stolar; eller vice versa - för vila - om hela lektionen genomförs i ett tillräckligt högt tempo och innebär mycket rörelse.

Komplex av spelövningar kan inkluderas i olika delar av lektionen: de kan vara en uppvärmning eller till och med hela lektionen. För förskolebarn är det lämpligt att kombinera sådana komplex med en plot, tema eller föremål - ett attribut med vilket rörelser utförs. Det är bra att använda komplex i lektionen, som inkluderar olika varianter av en rörelse: gå, böja, vända, hoppa; såväl som komplex som innehåller växlingen av två rörelser: till exempel hoppa och gå, etc.

För förskolebarn är imitationsrörelser mycket värdefulla, vars införande i lektionen hjälper till att arbeta med rörelsens uttrycksförmåga, på plast, på bildens känslomässiga mättnad.

Musikrytmiska spel används i rytmlektioner för att lösa en mängd olika uppgifter: att utveckla en känsla för rytm, förmågan att höra musikaliska fraser, delar av musik, att bekanta sig med alla rörelser och deras kombinationer, etc.

För förskolebarn är det ibland tillrådligt att genomföra berättelsebaserade lektioner. Dessa aktiviteter tillåter barn att skapa en mer komplett uppfattning om en eller annan sida av verkligheten (till exempel om skogen eller om hösten), diversifiera de auditiva och motoriska intrycken och även systematisera barnens kunskap om ett givet ämne. I sådana aktiviteter är det användbart att inkludera litterära verk (poesi, korta prosaskisser), med tanke på illustrationer, visuell kreativitet, etc. Berättelsen, som kopplar samman individuella övningar, hjälper barn att uppfatta ämnet på ett holistiskt sätt, ökar barns intresse för aktiviteten och ökar därför effektiviteten av lektionen som helhet.

Som ett exempel erbjuds din uppmärksamhet följande planer-översikter av plotlektioner om rytm för förskolebarn.

Lektion 1.

För barn 4-5 år.

Ämne: Skogssaga.

Pedagogiska uppgifter:

  • att bilda sig en uppfattning om olika musiktempo ("musik kan vara snabb och långsam");
  • utveckla en känsla av rytm: lär dig att byta ett enkelt rytmiskt mönster;
  • lära sig att förmedla karaktären av musik i rörelse;

Material och utrustning:

  • ringar efter antalet barn;
  • bilder som föreställer en sommarskog, glänta, skogsbor.

Lektionens förlopp

Inledande del.

  • Visning av illustrationer ("se vad som visas på bilderna? Visst är det en skog"),
  • Budskapet om lektionens detaljer ("idag har vi inte en vanlig sysselsättning - idag ska vi besöka skogsinvånarna").
  • Gå: normalt, på utsidan av foten (som ungar), på tårna (som en kantarell), med ett högt knä (som en häger).
  • Hoppa på två ben med framåtrörelse (kaniner).
  • Hoppar.

Huvudsak.

  • Imitationsrörelser ("vi kom till skogen, hamnade i en glänta. Och det finns alla typer av djur som har roligt och leker. Låt oss försöka gissa vilken typ av djur som kom till gläntan?") - barn lyssnar på musikfragment, gissa djuren och imitera deras rörelser: möss, kaniner, räv, varg, björn, grodor; möss, kaniner, räv, varg, björn, grodor, fåglar, etc.
  • Vidare kan du bjuda in barn att dansa och "förvandla" till alla skogsdjur. Som sådana danser kan du använda kompositionerna av A.I. Burenina (från samlingen "Rhythmic Mosaic"): "Teddy Bear", "Squirrel", etc.
  • Spelet "Fåglar" ("djuren är trötta på att dansa, de vill leka lite") - bågar läggs ut på golvet efter antalet barn. Till musiken (vilken lyrisk komposition som helst - du kan till exempel använda Vivaldis cykel "Årstider"), fåglar flyger över ängen, hackar korn, rena fjädrar, etc. När musiken tar slut gömmer sig fåglarna i ringar ("bon"). När leken upprepas tar läraren bort en eller två ringar: de fåglar som inte hade tillräckligt med hus hoppar ur leken. Spelet fortsätter tills det är 2-3 spelare kvar.

Dikt med rörelser:

Bollspel ("Djuren älskar att spela olika spel, speciellt de älskar att spela boll") - barn skickar bollen i en cirkel till musiken. Barnet vars boll är kvar i slutet av musiken går till centret och dansar, resten av barnen klappar honom till musikens rytm.

Sista delen.

  • träna "snabbt - långsamt" ("Djur i skogen älskar att lyssna på musik och gissa - snabb musik eller långsam musik. Låt oss prova med dig också") - barn dansar till snabb musik, långsam musik - lyssna, sitta på golvet eller på en bänk.

Sammanfattning av resultatet av lektionen.

Lektion 2.

För barn 5-6 år.

Ämne: I Neptunus rike.

Pedagogiska uppgifter:

  • utveckla en känsla av rytm,
  • lära sig att röra sig efter storleken på musiken,
  • bidra till bildandet av uttrycksfulla rörelser, bildspråk i prestation.

Material och utrustning:

  • illustrationer som visar livet i havet, livet i undervattensvärlden,
  • fragment av litterära verk (till exempel S.Ya. Marshak "Blue Page"),
  • rep eller långt rep (3-3,5 m),
  • korta band (2 per barn).

Lektionens förlopp

Inledande del.

  • ett samtal om havet ("vilka invånare i havet känner du till, hur de lever på djupet, vad som finns på havsbottnen etc."), granska relevanta illustrationer, läsa utdrag ur litterära verk,
  • gå (gå till havet): normalt (längs stigen), på tårna (längs bron), på hälarna (längs stigen), med hög knähöjning (på gräset),
  • hoppar,

Huvudsak.

  • Spelet "Havet är oroligt". Till den mjuka musiken rör sig barn och imiterar havets invånare, vid denna tidpunkt uttalar läraren texten. På orden "Sjöfigur fryser på plats" - barn stannar och fryser i bilden av någon havsdjur. Barnet, vars ställning läraren gillade mer, utför den avbildade varelsens rörelser och blir ledare. Spelet upprepas 3-4 gånger.
  • Danskomposition med band till musiken av Saint-Saens "Aquarium" (du kan ta kompositionen av rörelser av A.I.Burenina från samlingen "Rhythmic Mosaic"),
  • Spelet "Fish". Ett "hus" läggs ut på golvet av rep. För det musikaliska ackompanjemanget väljs smidig, okunnig musik med två uttalade stämmor. På den första delen av musiken rör sig "fiskarna" i hallen, på den andra delen - "simma in i huset". När spelet upprepas blir "huset" mindre.
  • Imiterade rörelser. När barnen lyssnar på musikfragment väljer de en eller annan uttrycksfull bild av ett marint liv. Det barn som utförde rörelserna mest levande kan bli ombedd av läraren att visa dem igen för hela gruppen.

Sista delen:

  • Spelövning "Var uppmärksam." Barn får ett musikstycke (3/4 storlek, vals) att lyssna på, uppmärksamma musikens egenhet, visa möjliga rörelsealternativ. Sedan får barnen uppgiften: "till valsens musik - vi dansar, lyssnar på resten av musiken, sitter stilla".

Sammanfattning av resultatet av lektionen.

Lektion 3.

För barn 6-7 år.

Ämne: Resa till det dansande landet.

Pedagogiska uppgifter:

  • utveckla en känsla av rytm,
  • lära sig att skilja mellan delar i musik (till exempel tredelade verk),
  • lär dig att urskilja dynamiska nyanser i musik (högt - tyst),
  • lära sig att förmedla karaktären av musik i rörelse.

Lektionens förlopp

Inledande del.

  • båge (riktiga dansare hälsar alltid publiken med en pilbåge),
  • gå (av tå, på tå, på hälar, runda danssteg),
  • hoppar, galopperar,

Huvudsak.

  • Uppvärmning (inför varje föreställning eller repetition gör riktiga dansare alltid en uppvärmning): lyft på halva tår, halva knäböj, knäböj, lägga fram benen och åt sidan på tå och häl, hoppa på plats.
  • Danskomposition "Danceclass" (som musikaliskt ackompanjemang kan du använda minusspåret till låten "Metro" från samlingen av E. Zheleznova "10 möss").
  • Hitta ditt cirkelspel. Alla rytmiska trestämmiga melodier väljs för musikackompanjemang. Barn delas in i flera undergrupper om 4-5 personer. En ledare väljs från varje undergrupp. Under den första delen av musiken utför presentatörerna en dansrörelse (var och en av sina egna), de andra barnen står i cirklar runt presentatörerna och klappar i takt med musiken. För den andra delen utför barnen en rörelse (eller komposition) som läraren tidigare namngett, vid denna tidpunkt ändrar presentatörerna sin plats i hallen. Efter den andra delen är det nödvändigt att göra en kort paus, under vilken barnen i varje grupp måste hitta sin ledare och ställa upp runt honom. För den tredje delen av musiken utför varje grupp tillsammans med ledaren den rörelse som utfördes av ledaren under den första delen. Spelet upprepas 2-3 gånger.
  • Danskomposition "Minuet" (som ett musikaliskt ackompanjemang kan du ta verket av W. A. ​​Mozart "De säger att detta är kärlek ...")
  • Övning "Loud-Quiet". Barn är i en kolumn. Under hög musik går de med ett trampande steg, under tyst musik - med ett tåsteg.

Sista delen.

  • Träna "snabbt - långsamt" - barn dansar till snabb musik, långsam musik - lyssna när du sitter på golvet eller på en bänk.
  • Rosett.

Sammanfattning av resultatet av lektionen.

Förord

V Det föreslagna programmet ägnar särskild uppmärksamhet åt utvecklingen av barns kreativa förmågor genom att förbättra processen att framföra och lyssna på musik, förmågan att komponera och improvisera.

Klasser i dansgrupper förbättrar koordinationen av rörelser, bidrar till att stärka muskelapparaten, ger en möjlighet att bemästra en mängd olika stilar och sätt att utföra danser från olika folk och modern koreografi.

Tack vare systematiska klasser i en cirkel (förening) blir eleverna bekanta med konsten att koreografi i bred bemärkelse, behärskar alfabetet i klassisk dans, förvärvar speciella färdigheter och förmågor. Utvecklingen av dans och musikaliska förmågor hjälper en mer subtil uppfattning av konst, bildar en estetisk smak, musik och danskultur.

Kollektivets repertoar är oerhört viktig i undervisning och pedagogiskt arbete med barn. Det musikaliska och koreografiska materialet som läraren väljer bör hjälpa honom att systematiskt, konsekvent, tålmodigt och underhållande genomföra klasser, vilket i sin tur ger stora möjligheter för elevernas effektiva och naturliga musikaliska och koreografiska utveckling.

Programmet för cirkeln "Akvareller"

Karekina Julia Gennadievna

chef för cirkeln "Aquarelle"

FÖRKLARANDE ANTECKNING

Att lära förskolebarn att dansa och utveckla sina kreativa förmågor på denna grund kräver av läraren, cirkelchefen inte bara kunskap om en viss lämplig metod, utan antar också att han har en korrekt uppfattning om dans som en konstnärlig aktivitet, en konstform. Det är förståelsen av dansens natur som gör att läraren kan lösa de tilldelade uppgifterna mer meningsfullt och skickligt.

Dans är en musikalisk och plastisk konst, vars särart är att den, som all slags konst, som speglar det omgivande livet i konstnärliga bilder, förkroppsligar dem med hjälp av artisters uttrycksfulla rörelser, utan några verbala förklaringar. Detta motsvarar helt den motoriska karaktären hos barns fantasi, som kännetecknas av den effektiva återskapandet av bilder av barn "genom sin egen kropp." Av detta följer att inom dans kan den kreativa fantasin utvecklas mer effektivt än i andra typer av barns musikaliska aktiviteter.

Musik har också en speciell effekt på utvecklingen av kreativ fantasi. Och detta sker först och främst i processen för dess uppfattning, som är inneboende i en kreativ natur. I detta avseende blir den kreativa karaktären hos alla typer av musikalisk verksamhet, inklusive dans, uppenbar.

Det bör återigen nämnas att dansen präglas av bildspråk och handling. Detta ger den drag av dramatisering och för den närmare ett handlingsrollspel, som enligt L.S. Vygotsky, är "roten" till alla barns kreativitet. Dansens lekegenskaper karaktäriserar den också som en aktivitet som är gynnsam för utvecklingen av förmågor hos förskolebarn.

Sålunda är dans en typ av konstnärlig aktivitet som är optimal för bildning och utveckling av kreativitet och fantasi hos barn, på grund av kombinationen i en enda aktivitet av dansens tre egenskaper - musik, rörelse och lek.

Möjligheten att tidigt bekanta barn 5-6 år med dans och deras första aktiva introduktion till denna typ av konstnärlig verksamhet, lära barn språket i dansrörelser för att forma sin kreativitet i dans - detta är den väsentliga grunden för programmet av cirkeln "Aquarelle".

Detta utbildningsprogram kan klassificeras enligt följande:

ð för det avsedda ändamålet - allmän kulturell;

ð enligt villkoren för genomförande - ett år;

ð beroende på utvecklingsnivån hos barn - allmänt.

Programmet utvecklades på grundval av standardprogrammet "Rhythm" (samling av "Program för gymnasieskolor (klasser) med en koreografisk riktning" / Red. Av O. Petrashevich. - Minsk: National Institute of Education, 2005)

De ledande pedagogiska idéerna, värderingarna, principerna för undervisning och uppfostran, vars efterlevnad säkerställer genomförandet av programmets målsyfte, är:

Ø Personlighetsorienterat förhållningssätt. Principen förutsätter att läraren hjälper eleven att identifiera sina förmågor, förverkliga sina intressen.

Ø Kontinuitet. Efter att ha lärt sig de elementära dansrörelserna är uppgifterna noggrant komplicerade. Att bemästra de efterföljande uppgifterna är mycket lättare på grundval av de tidigare.

ØSystematisk. Överensstämmelse med den didaktiska principen "från enkel till komplex", barns medvetna inställning till dansens uttrycksfullhet, behärskar språket i dansrörelser. Förståelse av semantiken, innebörden av dessa rörelser, förmågan att använda dem för att uttrycka den egna attityden, stämningen eller den avbildade karaktären, såväl som förmågan att koppla dessa "enheter" av rörelsespråket till "tal". "konstruktioner, inklusive dem i danssammanhang. Och här är det viktigaste för läraren att målmedvetet lära dem detta språk, varvid barn bekantar sig inte bara med semantiken för individuella rörelser, utan också med principerna för deras förändring, variation, såväl som de enklaste teknikerna för danskomposition.

Ø "Utbildning - kreativitet". Kreativitet ses inte så mycket som resultatet av lärande, utan dess typ av "metod". Den relativt korta varaktigheten av träningsperioder tillåter inte att memorera rörelsemönster till "hårda" stereotyper. Under övergången till kreativa uppgifter är dessa prover fortfarande ganska flexibla, vilket gör det lättare för barn att byta dem frivilligt. Samtidigt blir oberoende prov som varierar utbildningsmaterialet ett ytterligare sätt att studera det.

B.V. Asafiev, som talade om barns musikaliska kreativitet, trodde att det var nödvändigt att börja improvisera med dem så snart de hade samlat på sig en viss mängd hörselintryck. Ett liknande tillvägagångssätt kan tillämpas på danskreativiteten hos förskolebarn, som de måste uppmuntras till redan i de mycket tidiga stadierna av att lära sig dansa.

Syftet med programmet: bildandet av en kreativ personlighet genom att lära barn dansspråket, introducera eleverna till danskonstens värld, som är den mänskliga och nationella kulturens egendom.

Mål för programmet:

ð Utveckla barns kreativitet utifrån ett elevcentrerat förhållningssätt.

ð Utveckla barns fantasi och fantasi inom dans.

ð Att bekanta barn med olika musikaliska rytmiska rörelser i enlighet med musikens karaktär.

ð Att bekanta förskolebarn med de enklaste beteendereglerna på scenen.

ð Att främja kärlek och respekt för konst, en förståelse för dess estetiska värde.

Organisatoriska villkor för genomförandet av programmet:

Programmet är utformat för barn - 5-6 år gamla, elever vid förskoleutbildningsinstitutioner.

Det totala antalet timmar är 64 timmar.

Lektionsfrekvensen är 2 gånger i veckan.

Varaktigheten av en lektion är 1 timme (30 minuter).

Normerna för att fylla grupperna är 15 barn.

Organisationsform för utbildningsprocessen: grupp.

Sanitära och hygieniska krav.

Klasser bör hållas på ett kontor som uppfyller kraven för säkerhet, brandsäkerhet, sanitära standarder. Kontoret bör vara väl upplyst och regelbundet ventilerat. Det är också nödvändigt att ha:

Omklädningsrum och skåp för förvaring av personliga tillhörigheter;

Första hjälpen-kit med mediciner för första hjälpen.

För att genomföra lektioner behöver du följande material och teknisk utrustning: leksaker, andra attribut i den mängd som krävs för klasser, en bandspelare och så vidare.

Bemanning: läraren, cirkelchefen, som arbetar med detta program, måste ha en högre eller sekundär specialiserad utbildning i specialiseringen "koreografi", samt ha nödvändiga kunskaper om barnpsykologi.

UTBILDNINGS- OCH TEMATISK PLAN

Ämnesnamn

Allmän
antal timmar

Inklusive

praxis

Introduktionslektion

Musikrörelsens ABC

Dansliknande rörelser

Grundläggande typer av rörelse

Portergymnastik

Rumslig ombyggnad. Dansteckningar

Dansliknande improvisation

Enkla dansinslag

Utbildnings- och träningsarbete

Generaliseringslektion. Firande "Låt oss måla vår dans"

Total:

INLEDANDE LEKTION

Bekanta barn med klassrummet, dess utrustning. Bekantskap med förhållningsreglerna på anstalten och på kontoret. Spelträning "Låt oss lära känna".

DEN MUSIKALISKA RÖRELSENS ABC

Ø Begreppet hållning Positionering av kroppen. Huvudpositioner. Hälsningsbåge. Benposition - VI.

Ø Klappen är enkla och rytmiska. Handposition: framför dig, över, under, höger och vänster på huvudnivå.

Ø Huvudposition. Rakt upp och ner; "Sätt öglan" till höger och till vänster; svänger till höger och vänster; övningar "tick-tock" - "lägg örat" med en fördröjning i varje sida (det är möjligt med ett rytmiskt mönster).

Ø Musikaliska tempo: vals, polka. Improvisationsrörelser i enlighet med varje tempo.

Ø "Spring" - lätt huk. Musikalisk storlek 2/4. takten är måttlig. Squat två barer, sedan en bar och sedan två squats, en bar.

Ø "Ball" - hoppning i VI-position. Musikalisk storlek 2 \ 4. Tempot är måttligt. Hoppa två takter, sedan en takt och fyra eller fler hopp för en takt.

Ø Övningar för armar och händer. Lyft händerna framåt till nivån på bröstet, sprid sedan åt sidorna, lyft upp och sänk ner till startpositionen. I varje position av borsten görs "flashlights" - det är cirkulära rörelser av borstarna med öppna fingrar och "nickande" - böjning och förlängning av borstarna.

Ø Träning för axlar. Lyft båda axlarna upp och ner, som visar "överraskning". Axlar växelvis. Handposition: i midjan och under. "Mill" - cirkulära rörelser med raka armar framåt och bakåt, med två - omväxlande och en i taget.

Ø Begrepp: "fågel", "järn", "flagga". "Birdie" - tån dragen framåt, åt sidorna. "Järn" - foten förkortas, foten förlängs till hälen framåt och åt sidorna. "Flagga" - höja benet till knäet med en sträckt fot.

ØÖvning "Låt oss le mot oss själva och mot en vän." Lutar kroppen framåt och åt sidorna med en vridning av huvudet åt höger och åt vänster. Bågar kan utföras både i VI-läge och i II-läge.

Ø "Stompers" -pitops i en liten knäböj på plats och i förväg.

Ø Tredubbla bifloder med stopp.

Ø Logik av svängar till höger och vänster.Vrider på fyra punkter i steg på plats - två steg till varje punkt.

ØRise på halvfingrar i VI-position.

DANSANDE RÖRELSE

"Djurrytm" - rörelser som imiterar djurs, fåglars vanor i enlighet med quatrains.

Ø Katten satt på fönstret,

Katten började tvätta sina tassar,

Efter att ha sett henne lite,

Vi kan upprepa alla rörelser.

Ett, två, tre - ja, upprepa (händerna är böjda framför dig vid armbågarna, vi skildrar en katt som tvättar sina tassar).

Tre, fyra, fem - upprepa igen (vi rör vid våra öron med händerna)

Ø Ormen kryper längs skogsstigen,

Som ett band glider längs marken

Och vi är en sådan rörelse

Vi kan avbilda allt med vår hand.

Ett, två, tre – ja, upprepa (med högerhanden framför oss avbildar vi en orm som kryper fram).

Tre, fyra, fem - upprepa igen (med vänster hand framför oss avbildar vi en orm som kryper fram)

Tja, bara - bra jobbat! (vi sprider våra armar åt sidorna genom I-position).

Ø Det finns en häger i träsket,

Fånga grodor med näbben,

Och det är inte svårt att stå så

För oss, för tränade killar.

Ett, två, tre - ja, upprepa (höj ditt högra ben till knäet, armarna rakt upp, vrid huvudet till din högra axel).

Tre, fyra, fem - upprepa igen (höj vänster ben till knäet, armarna rakt upp genom sidorna, vrid huvudet till vänster axel)

Tja, bara bra! (vi sprider våra armar åt sidorna genom I-position).

ØVinden skakar trädet,

Ø Vill luta grenen,

Ø Efter att ha observerat honom lite

Ø Vi kan upprepa alla rörelser.

Ett, två, tre - kom igen (raka armar ovanför huvudet representerar ett vajande träd).

Tre, fyra, fem - upprepa igen (raka armar ovanför huvudet representerar ett vajande träd).

Tja, bara - bra jobbat! (vi sprider våra armar åt sidorna genom I-position).

Ø En apa steg ner till oss från en gren,

Apan måste respekteras

När allt kommer omkring är apor våra förfäder,

Och barnens förfäder måste imiteras.

Ett, två, tre - ja, upprepa det.

Tre, fyra, fem - upprepa igen (upprepa alla rörelser samtidigt).

Tja, bara - bra jobbat! (vi sprider våra armar åt sidorna genom I-position).

Ø En studie som imiterar mänskliga handlingar.

Det var en gång i tiden en mormor (vi avbildar med våra händer hur en "farmor" tar på sig en halsduk) vid själva floden (höger hand framför honom gör vågiga rörelser). Mormor ("farmor" tar på sig en näsduk) ville simma i floden (vi lade fram händerna, sedan åt sidorna, föreställande simning). Hon köpte sig en tvättlapp (på höga halva tår, på plats, vi vänder hälarna till höger, sedan till vänster, medan vi använder våra knytnävar, tre mage i en cirkulär rörelse). Vår låt är bra (vi sprider armarna åt sidorna genom I-position), börja om! (Stämpla med höger fot och stäng händerna mot midjan).

HUVUDSAKLIGA SLAG AV RÖRELSE

Ø Steg från tån i en cirkel. Musikstorlekar 4/4, 2/4.

Ø Steg med högt knälyft. Musikalisk storlek 2/4.

Ø Trampar på halvfingrar.

Ø Hälsteg.

Ø Steg i kombination med klappar.

Ø Hoppande "kaniner" i att röra sig i en cirkel i en djup knäböj och på raka ben.

Ø Springa på plats och flytta "hästen" (knäna framåt).

Ø Galopp (ansikte i en cirkel).

PORTER GYMNASTIK

Övningar utförs på golvet för att sträcka ut och elastisera musklerna i ben, rygg och mage.

Ø Övning för att lyfta foten. Sitter på golvet, benen sträcks framåt, ryggen är rak, vi försöker röra golvet med tummen.

Ø Övning för att vrida foten Sitter på golvet, benen sträckta framåt, ryggen rak, vrid fötterna så att lillfingrarna nuddar golvet.

Ø "Buratino" - fötter på golvet 90˚ bred, armarna öppna åt sidorna. Musikalisk storlek 2/4:

1 - 2 staplar - luta kroppen till höger ben, sträck ut kroppen längs benet, rör vid tån med händerna;

3-4 åtgärder - återgå till utgångsläget.

Ø "Sol" - fötter på golvet 90˚ bred, armarna öppna åt sidorna. Musikalisk storlek 4/4:

1 slag - luta kroppen till höger ben, sträck ut kroppen längs benet, rör vid tån på höger ben med vänster hand, rör vid vänster ben med höger hand.

Upprepa rörelsen med vänster ben.

Ø "Fold" - benen på golvet sträcks framåt, händerna på bältet. Musikalisk storlek 4/4:

1 slag - luta kroppen framåt, försök nå sockorna med händerna, dra hakan framåt.

2 mått - återgå till startpositionen.

Ø "Fjäril" - benen på golvet dras mot dig, knäna öppna åt sidorna, händerna på knäna. Vi försöker nå golvet med våra knän för att "vika ut fjärilens vingar".

Ø "Båt" - liggande på magen, benen raka, armarna utsträckta framåt. Vi höjer benen och armarna växelvis, föreställande en vajande båt.

Ø "Fisk" - liggande på magen, benen ihop, fötterna öppna åt sidorna, hälarna pressade mot golvet, armarna längs med kroppen.

Ø "Den lilla sjöjungfrun" - liggande på magen, benen ihop, fötterna öppna åt sidorna, hälarna pressas mot golvet, handflatorna nära axlarna pressas mot golvet, armarna är böjda vid armbågarna. Musikalisk storlek 3/4:

1 - 2 staplar - räta ut armarna och böj kroppen bakåt, kasta huvudet bakåt.

3-4 åtgärder - återgå till utgångsläget.

Ø "Ring" - övning för ryggmuskler Musikalisk storlek 4/4. Ligg på mage, luta dig på händerna framför, böj kroppen bakåt så att ditt huvud når strumpor på de bakåtböjda benen. Fixa denna position, återgå till startpositionen.

Ø "Eared bunny" - träning för ryggmusklerna. Musikalisk storlek 2/4. lägg dig på rygg, armarna längs med kroppen, höj dina raka ben upp och sänk ner dem bakom huvudet, nå golvet med dina strumpor. Fixa denna position, återgå till startpositionen.

Ø "Basket" - träning för ryggmusklerna. Ligg på mage, ta tag i anklarna med händerna utifrån, dra upp benen. Sväng lätt på magen, huvudet uppåt.

Ø "Board" - träning för att stärka magmusklerna. Knästående, händer pressas mot kroppen. Svängning av kroppen fram och tillbaka utförs utan att sitta ner.

DANSTEKNINGAR. RUMLIGA OMSTRUKTURER

Konceptet med rumsliga omarrangemang: linje, kolumn, cirkel.

ØCirkel. Öva färdigheterna att röra sig i en cirkel:

Ansikte och rygg;

En i taget och i par.

Gå ihop i en liten cirkel och sprid dig till en stor cirkel.

Ändrar från en ledig plats till en cirkel och vice versa.

Ø Linje. Rörelse i linjer, växlande linjer, rörelse i linjer till höger och till vänster, framåt och bakåt. "Snake" - rörelse längs linjen en efter en, återuppbyggande i en cirkel.

Ø Kolumn Konceptet "kolumn". Går framåt i kolumnen. Rörelse i pelaren på plats: böjer sig åt sidorna genom en och alla tillsammans.

DANSIMPROVISATION

Öva färdigheter för att i improvisation uttrycka ditt bildspråk i rörelser förknippade med bilden av djur, fåglar, människor från olika yrken (till exempel: en smed, broderare, förare, konstnär), naturfenomen och livlösa föremål.

Danssteg i bilder: trana, räv, katt, mus, björn, fågel, elefant, etc.

Bilden av livlösa föremål och fenomen: hav, vågor, träd, blommor; vi kör bil, klipper gräset, tåget går, planet flyger, raketen startar osv.

Använd danselement och bjud in barnen att skildra hur de hjälper mamma och pappa hemma (till exempel: slå in en spik, sopa golvet, diska, tvätta kläder osv.).

ENKLA DANSELEMENT

Inlärning av kombinationer av grundläggande, tidigare inlärda rörelser.

Kombinationer av rörelser på plats.

2 mått - återgå till startpositionen.

3-4 takter - träna "tick-tock" med huvudet.

Steg 5 - ta din vänstra fot framåt ("birdie").

6 bar - återgå till startposition.

7 - 8 takter - träna "tick-tock" med huvudet.

II kombination. Startposition - benen ihop, händerna på bältet. Musikalisk storlek 2/4.

1 slag - steg med höger fot åt ​​sidan, luta kroppen framåt, sträck nacken framåt.

2 mått - återgå till startpositionen.

3-4 takter - upprepa samma sak igen.

III kombination. Startposition - benen ihop, händerna på bältet. Musikalisk storlek 2/4.

1 slag - ta höger ben framåt på tån ("birdie").

Steg 2 - överför höger fot till hälen ("strykning").

3 takt - höj höger ben böjt i knät ("flagga").

4 mått - återgå till startposition.

Upprepa kombinationen med vänster ben.

IV kombination. Startposition - benen ihop, armarna sänkta längs med kroppen. Musikalisk storlek 2/4.

1 - 2 staplar - den högra handen visar vågiga rörelser från höger till vänster.

3 - 4 staplar - vänster hand visar vågiga rörelser från vänster till höger.

5 - 6 barer - armarna böjda framför dig vid armbågarna, händerna i knytnävarna. Cirkulära kam-för-kam-rörelser utförs.

7 - 8 barer - vi sprider våra händer åt sidorna.

Kombinationer av rörelser vid rörelse i en cirkel.

I kombination. Startposition - benen ihop, händerna på bältet. Musikalisk storlek 2/4.

Tre steg från höger fot - fäst. Tre klappande händer - startposition.

Kombination II. Startposition - benen samman, armarna fritt längs kroppen. Musikalisk storlek 4/4.

Fyra steg med fria handrörelser, sväng sedan till höger på halvfingrarna, lyft upp händerna ("öppen blomma").

III kombination. Startposition - benen ihop, armarna åt sidorna. Musikalisk storlek 2/4.

1 - 4 staplar - liten löpning på halva tår.

5 - 8 takter - sitt ner i en djup knäböj, sänk ner händerna.

UTBILDNINGS- OCH UTBILDNINGSARBETE

Det syftar till att öva och befästa de förvärvade färdigheterna och förmågorna.

ALLMÄN LEKTION

Det genomförs i form av den sista semestern "Let's paint our dance".

UTBILDANDE OCH ERKÄNNANDE AKTIVITETER

Spelträning "Låt oss lära känna varandra";

ðquiz-tävling "Vår vän är ett trafikljus";

ð spel "Du och jag - tillsammans är vi vänner";

Quiz "Alla djuren, alla fåglarna - vill ha kul";

ðTävlings- och spelprogram "Vi bakade en limpa";

ðSpel - Tävling "Gissa favorittecknad film";

ð skönhetstävling "Vem är den vackraste i världen";

ðSpel "Resan till landet Berezlivia"

Förutspådd PRESTANDA

Vid slutet av läsåret ska cirkelmedlemmarna kunna:

1. Att navigera i musikens karaktär, tempo, rytm.

2. Kunna fritt och enkelt utföra övningar för koordination av kropp, armar, ben, huvud.

3. Kunna komponera elementära figurativa satser.

4. Ha de enklaste uppförandereglerna på scenen.

Klasser under detta program kommer att bidra till: utveckling av samordning av förskolebarns rörelser, fantasi, utarbetande av mekanismerna för interpersonell kommunikation, främjande av en uppmärksam attityd till varandra, förmågan att uppriktigt glädjas åt sina kamraters prestationer, önskan att hjälpa dem att övervinna svårigheter.

METODISKA VILLKOR FÖR GENOMFÖRANDE AV PROGRAMMET

Inriktningen och innehållet i programmet är av praktisk karaktär och bestäms av uppgifterna för barnets kreativa, andliga och moraliska utveckling.

Nivån på förmågan att röra sig beror på kvaliteten på idéer om verkliga saker. Ledarens uppgift är att utveckla barns idéer, främst genom observation, och bygga lärande på deras grundval, vilket konsekvent leder barnen till att bemästra grunderna i att skildra konstnärliga bilder på dansens språk.

Förståelse, upplevelse och reproduktion av en konstnärlig bild aktiverar processen för kreativ, andlig utveckling. Därför, när man organiserar utbildningsaktiviteter, är en viktig aspekt beroendet av den känslomässiga sfären:

ð en underhållande, känslomässig berättelse (tydlighet, bildspråk, nöjen, etc.);

ðrop av överraskning, beundran;

ðkalla intresse för att lära sig dansspråket;

ða estetisk design av kontoret;

ðstimulering av positiva upplevelser i samband med överföring av konstnärliga bilder genom dansrörelser;

spel och speltekniker; musik.

Med andra ord, följande används för att implementera programmet. undervisning och utbildningsmetoder:

Ø visuellt: förklarande och illustrativt;

Øpraktiskt: övningar, studier;

Ø kognitiva spel;

Ø skapande av en "framgångssituation";

Ø verbal;

Ø observation;

Ø berättelse;

Ansamlingen av estetiska intryck och förkroppsligandet av ens egna konstnärliga bilder är medel för självuttryck och utveckling av den moraliska och estetiska sfären. Samtidigt bestäms valet av uppgifter av fokus på utveckling av kreativa förmågor genom följande sätt att organisera pedagogisk interaktion:

Ø stimulering av manifestationer av figurativt tänkande, känslomässigt färgad intuition, fantasi;

Ø skapa förutsättningar som tillåter barn att visa initiativ till kreativitet och sökande;

Med hänsyn till cirkelmedlemmarnas psykologiska egenskaper, individuella preferenser, intressen och böjelser;

Øinkludering i arbetet med effektiva metoder och tekniker;

ØSkapa ett speciellt psykologiskt klimat i barnteamet, som främjar ett fritt utbyte av åsikter, bildandet av en känsla av inre frihet;

Ø skapa förutsättningar för korrekt organisation av kreativ verksamhet.

Metoder för att diagnostisera cirkelmedlemmarnas personliga utveckling:

ð övervakning;

ðjämförelse och analys av utförda övningar, studier; den slutliga analysen av de förvärvade färdigheterna och förmågorna hos cirkelmedlemmarna under utbildningsperioden.

Typer och former av kontroll över utvecklingen av programmet:

ð aktuellt (efter varje ämne);

Final (i slutet av läsåret hålls en generaliseringslektion).

Formen för att genomföra en generaliserande lektion är högtiden "Låt oss måla vår dans". Det är organiserat med hjälp av teatralisering och inbjudan av föräldrar.

UTBILDNING OCH METODKOMPLEX

Litteratur för läraren:

1. Konorova E. Metodisk guide till rytm. - M., 1972.

2. Pasyutinskaya V. Dansens magiska värld. - M., 1985.

3. Cherekhovskaya R. Alla kan dansa. - Mn., 1973.

4. Rudneva S., Fish A. Rhythm. Musikalisk och rytmisk rörelse. - M., 1972.

5. Gorshkova E. Om musikalisk kreativitet i dans. - Förskoleutbildning, 1991. - №12.

6. Barenboim L. Vägen till att göra musik. - L. - M., 1973.

7. Samling "Program för gymnasieskolor (klasser) med en koreografisk riktning". - Vetenskaplig rådgivare N.M. Lavrukhin. Ed. O.A. Petrashevich. - Mn. - Statens utbildningsinstitut. - 2005.

För att genomföra lektioner behöver du:

ð illustrationer som föreställer djur;

ð sagor, dikter;

ð urval av musikstycken;

ð urval av övningar och skisser;

ðvideofilmer;

ð en uppsättning spel och uppgifter för avsnitt av ämnen.


Karekina Julia Gennadievna

Rytm för barn har idag blivit en viktig del av förskolans utbildningssystem. Klasser hjälper dig att lära dig att uppfatta musik och jämföra med dess rörelserytm i din kropp. Med hjälp av plastiska uttrycksmedel börjar barn visa sina känslor, vilket har en gynnsam effekt på den allmänna känslomässiga bakgrunden och bidrar till en harmonisk karaktärsbildning.

Rytmlektioner för barn i vår klubb är uppbyggda i form av ett spel. Detta är den mest välbekanta och roligaste formen av aktivitet för barn. Småbarn lyssnar gärna på musikens rytm och uppfattar rytmiska rörelser.

Rytm för barn 2 3 år – hur går lektionen?

Till ljuden av olika melodier - snabba och långsamma, roliga och sorgliga - föreslår läraren att upprepa rytmiska rörelser. För de flesta barn är denna uppgift lätt, eftersom önskan att flytta är en av de viktigaste för dem. Snart börjar barnen känna igen den föreslagna melodins natur och improvisera på egen hand.


Missade klasser försvinner inte hos oss! Vi förlänger prenumerationen med en vecka för att ersätta de uteblivna lektionerna + vi ger möjlighet att gå på kurser istället för resterande pass utöver nuvarande prenumeration.

Dansrytm för äldre barn

Barn som fortsätter att träna rytm får många positiva känslor och obestridliga hälsofördelar. Den viktigaste fördelen är förstärkningen av ryggradens muskler och den korrekta, harmoniska bildningen av dess fysiologiska kurvor. Det finns ingen anledning att frukta att tidig läsning och skrivning kommer att leda till bildandet av felaktig hållning - dansrytm för barn blir det bästa sättet att förebygga.

Enligt grundaren av denna pedagogiska riktning E. Jacques-Dalcroze är det vettigt att bilda en slags "muskelkänsla" från de första åren av ett barns liv. Detta hjälper till att vitalisera tankeprocesser, tillsammans med att ta hand om små motoriska funktioner. Rytmiska lektioner för barn 3 till 4 år är konstruerade på ett lekfullt sätt och hjälper till att befästa de framgångar som uppnåtts i ett tidigare skede och blir grunden för att bemästra mer komplexa kompositionsformer.

Huvudfokus för rytmprogrammet för barn 3-4 år är konstnärligt och estetiskt. Klasserna varar i trettio minuter, deras mål är att utveckla en allmän musikalisk känsla, plasticitet av rörelser, för att hjälpa till att etablera positiva känslor som orsakar repetitiva rytmiska rörelser. Den allmänna frigörelsen av barnet blir ett bra tillägg.

Genom dansen kan du både uttrycka glädje och bli av med negativiteten som är oundviklig för mänskliga känslor.

Rytmklasser för barn - vad är det bekvämaste sättet att göra dem?

Lektioner kan hållas på morgonen eller kvällen. I vår barnklubb tar en erfaren lärare hänsyn till åldersgruppens egenheter, tar hänsyn till förmågan att koncentrera sig, förmågan att implementera en viss uppsättning övningar, en känslomässig resurs för uppfattningen av en musikalisk komposition.

Så rytmen för barn 4 5 år är redan förknippad med en mer uttalad känslomässig färgning. Föräldrar bör ta hand om en bekväm och samtidigt estetisk form av klädsel för klasser. När allt kommer omkring kan en dansande tjej i den här åldern redan associera sig med en älva eller prinsessa, så hon kommer att känna sig mer bekväm i en klänning eller kjol.

Rytm för barn 5-6 år är redan en helt medveten process. Vid den här tiden har barnet redan bildat en viss musikkultur, han blir så känslig som möjligt för de känslor som framkallas av ackompanjemanget. Den bildade hållningen och graciösa rörelserna ger honom en person som är välutvecklad fysiskt och estetiskt tack vare rytmiska övningar för barn.

Rytm är en speciell sorts musikalisk aktivitet som förmedlar innehållet i musik, stämning och bilders karaktär med hjälp av rörelser. Samtidigt ligger musiken till grund och danser och figurativa rörelser tjänar till en djupare förståelse och uppfattning av ett musikstycke. Hur är rytmik användbar för förskolebarn? Vad ger det?

Vad är rytm till för?

Dans och gymnastiska rörelser till musik har använts för uppfostran och utveckling av barn sedan antiken (i Grekland, Kina, Indien). Men som en utbildningsmetod identifierades rytm först av schweizaren, kompositören och läraren Emile Jacques-Dalcroze.

Vad är fördelen med rytm för barn?

  • Utvecklar musikaliska förmågor.
  • Utvecklar plasticitet, flexibilitet, uttrycksförmåga av rörelser.
  • Lär barnet att känna musiken, dess karaktär.
  • Främjar utvecklingen av kreativ fantasi.
  • Bildar färdigheten att uttrycka sig själv genom rörelser.
  • Utvecklar estetiska känslor, smak.
  • Ökar den kognitiva aktiviteten hos barnet.
  • Hjälper till att frigöra negativ energi.
  • Muntrar upp.
  • Lindrar överdriven nervös spänning.
  • Ökar aktiviteten.
  • Främjar utvecklingen av initiativet.
  • Förbättrar koordinationen av rörelser.
  • Hjälper förskolebarnet att utvecklas fysiskt.
  • Bildar självförtroende.

Barn, som engagerar sig i rytm, lär sig att uttrycka genren för ett musikstycke med rörelser, genom rollspel i dansspel utvecklar de balans, perception, minne, uppmärksamhet, tänkande.

Som du kan se är regelbundna rytmiska övningar mycket användbara för att förbättra den fysiska formen hos förskolebarn. Det hjälper bland annat till att förbättra hållningen, stärka ligament och muskler. Barn blir mer graciösa, avslappnade, deras rörelser får uttrycksfullhet.

När lärare undervisar i rytmik med barn använder lärare olika undervisningsmetoder (verbala, visuella, praktiska). Och presentationen av övningar i form av ett spännande spel hjälper förskolebarn att bemästra inte alltid enkla rörelser på ett avslappnat sätt.

Vid vilken ålder kan man studera med förskolebarn?

Du kan välja spelövningar för barn 3-4 år. Barn i den här åldern vet redan hur man ställer upp sig i en runddans och rör sig i den, stampar i takt med musiken, går ett litet tåg, utför enkla rörelser i par, koordinerar sina rörelser med melodin, etc.

Men barn 5-6 år är särskilt mottagliga för utvecklingen av musikaliska och dansförmågor. I detta skede utvecklar barn aktivt fantasi och visuellt-figurativt tänkande, tal, förmågan att uttrycksfullt och känslomässigt reflektera essensen av dansen förbättras, förmågan att reglera excitation och hämning ökar (barn kan växla mellan rörelser snabbare). Förskolebarn vet hur de ska samordna sina rörelser med andra deltagares handlingar i klassen. Därför, för barn i det sjätte levnadsåret, är det redan möjligt att inkludera övningar som utvecklar uthållighet och styrka i klasser.

I detta åldersstadium är små muskler (särskilt i händerna) fortfarande svaga hos förskolebarn, men stora (bål, ben, armar) är tillräckligt utvecklade. Barn vet redan hur man mäter ansträngningen av sina muskler. Därför, när du gör övningar på små muskler, kommer det fortfarande att finnas svårigheter. Men äldre förskolebarn kan redan utföra rörelser av olika amplituder, byta från snabba rörelser till långsammare, utföra dem medan de springer, hoppar eller går.

Drag av dans i rytm

De danser som ingår i rytmiska program för förskolebarn är vanligtvis lätta för barn att utföra, tillgängliga för dem, men ger samtidigt mycket glädje.

Det kan vara nationella danser (inklusive runddanser), pardanser, improvisationsdanser. Sådana kompositioner är alltid meningsfulla: de har en handling, drama, bär på en viss idé. Allt detta uttrycks med hjälp av plaster och dansmönster - rumsliga omarrangemang.

Folkdanser hjälper till att introducera förskolebarn i folkkultur. Alla är designade för gruppprestationer, vilket hjälper småbarn att utveckla kommunikationsförmåga. Runddanser och danser lär barnen att vara uppmärksamma på partners, att synkronisera rörelser med dem och reagera på dansens rytm.

De mest tillgängliga för barn i yngre och mellanstadieåldern är ryska, ukrainska, tjeckiska och vitryska danser och danser. Men de polska, bulgariska, ungerska, italienska, rumänska är mycket speciella, komplicerade sammansättningsmässigt och plastiskt, oftast är de ganska snabba i takt. De är lämpliga för äldre barn som redan förstår innebörden av inlärnings- och finslipningsövningar, kan lära sig förberedande, grundläggande övningar, som sedan används i kombination.

När läraren lär sig en ny rörelse måste den sträva efter att se till att den möts i olika kombinationer, till olika musik. Så barn kommer gradvis att lära sig att uppfatta rörelse som ett sätt att uttrycka bilder, handlingar, känslor.

Om ditt barn inte går på dagis, se till att skicka honom till en rytmisk cirkel. Så, förutom allt ovan, kommer han att gå med i skönhetens värld, kommer att ha möjlighet att uttrycka sina känslor, visa karaktär i dans, förbättra sin fysiska kondition och lära sig att bättre kontrollera sina känslor.

Rytmprogram

Förskolelärare använder en mängd olika rytmiska program för barn. Men de är alla byggda med hänsyn till åldersrelaterade psykofysiska egenskaper och färdigheter hos barn i varje åldersstadium. I sådana klasser får barn en graciös gång, lär sig att kontrollera kroppen, att bli befriad för föreställningar offentligt.

Dessutom löser sådana program andra problem:

  • ingjuta i barn grunderna för musikkultur;
  • hjälpa till att utveckla emotionell känslighet och lyhördhet för olika musik, såväl som en känsla av rytm, hörsel, musikminne;
  • lära barn att utvärdera rörelser (sina och andra barn), skapa sina egna spelbilder.

I rytmiska klasser lär sig förskolebarn att identifiera och särskilja:

  • huvudsakliga musikgenrer (som sång, dans, marsch);
  • huvudtyperna av rytm (lek, träning, dans);
  • enkla musikaliska termer och koncept (olika tempo, ljudvolym och tonhöjd).

Uppnåendet av dessa uppgifter är möjligt om rörelsernas natur motsvarar den musikaliska bilden, dess utveckling och vid genomförandet av programmet kommer de grundläggande principerna för pedagogik att användas: gradvishet, konsistens och systematik. Det vill säga övergången från enkel till mer komplex i enlighet med dynamiken i utvecklingen av barns förmågor under vanliga klasser.

Musikaliska rytmiska rörelser

Huvudtyperna av musikaliska rytmiska rörelser är danser, spel, övningar, dramatisering.

Spel

Rytmiska spel har inte bara regler, utan också en viss handling, kan utföras till musik eller sång. I berättelsespel, till musiken, agerar karaktärerna en viss handling, förmedlar bilderna av karaktärerna. I spel som inte är plottiga måste barn utföra vissa rörelser till musiken.

Sånglekar inkluderar att köra runddanser eller iscensätta sånger. Barn är involverade i processen en efter en, individuellt, i små grupper, alla tillsammans. Under sådana spel sker omarrangemang (barn måste stå i par, i led, i en cirkel, i en kolumn), en förändring i rörelseriktningen.

Danser (danser, runddanser)

Dans i rytm kan innehålla inslag av inte bara folk, utan också klassiska rörelser. Följande typer av danser och danser kan särskiljas:

  • med fasta rörelser;
  • kombinerat - från fasta och improviserade rörelser;
  • fri - kreativ, låter barn, med hjälp av välbekanta rörelser och element, skapa sin egen dans;
  • dansa runddanser med dramatisering av handlingen med hjälp av dansrörelser;
  • karakteristiska danser - utförda av vissa karaktärer (björnar, snöflingor, dockor);
  • sällskapsdans med återkommande inslag (valssteg, galopp, polkasteg).

Rytmiska övningar

De används när det är nödvändigt att lära sig eller arbeta med barn vissa rörelser eller element, rita, bygga om. I det här fallet erbjuder läraren barnen ett spel för att öva dem. När man lär sig rytmiska övningar måste man först och främst utgå från varje barns förmågor. Vissa greppar rörelser i farten, andra behöver tid, uppmärksamhet och tålamod av läraren, hans hjälp.

Rytm hemma

Alla dessa aktiviteter är svåra nog att användas hemma av otränade föräldrar. Men om de vill arbeta med barnet på egen hand, när till exempel barnet av någon anledning inte går på dagis, finns det en enklare och mer tillgänglig metod för alla - rytmisk gymnastik. Det vill säga att utföra vissa rörelser eller övningar med rytmisk musik. Förresten, på dagis används gymnastik också i stor utsträckning som en musikalisk fysisk aktivitet.

Det finns många komplex av sådan gymnastik, beroende på ålder består de av en inledande och huvuddel. Låt oss ge exempel för olika åldrar.

Komplex för yngre förskolebarn

Inledande del:

  1. soldaters gång (rask steg);
  2. rullande boll (lättlöpande);
  3. studsande boll (hopp utförs på båda benen);
  4. en fläkt av vind (barnet svajar försiktigt från fot till fot och håller händerna ovanför huvudet).

Huvudsak:

  1. skaka på huvudet i takt med melodin (med händerna nedåt, fötterna axelbrett isär);
  2. i samma position - höja axlarna med ett halvt varv åt sidorna växelvis;
  3. från samma startposition, böjer sig framåt, händerna sträcks också framåt med handflatorna uppåt;
  4. initialpositionen ändras inte, barnet vänder kroppen åt sidorna, medan armarna är avslappnade, av tröghet lindas de bakom ryggen;
  5. händerna på bältet, fjädrande svängar åt sidorna med lätt studsande.

Komplexet ska avslutas med övningar för att återställa andningen (andas in-andas ut med åtföljande handrörelser, andas in-andas ut, liggandes på golvet).

Komplex för mellanstadieförskoleåldern

Inledande del:

  1. gå med ett snabbt steg från hälen;
  2. stampning;
  3. gå med höga ben;
  4. gå på klackar;

Huvudsak:

  1. Händerna ner, handflatorna framåt. Barnet böjer ena handen, tittar på den, upprepar med den andra handen.
  2. Utgångspositionen är densamma, armarna vänds inåt. Barnet vänder sig åt ena sidan, sträcker sina uträtade armar framåt, upprepar åt andra hållet.
  3. Från samma position böjer sig barnet framåt, flyttar armarna bakåt, sedan åt sidorna (armarna dras också bakåt).
  4. Utgångspositionen är liknande, armarna måste böjas och höjas till underarmarna. Barnet sätter sig på huk samtidigt som det böjer upp armarna.
  5. Grundställningen är densamma, händerna sträcks ut, handflatorna framåt. Barnet ska, till musiken, snurra åt sidorna växelvis, kliva från ben till ben.
  6. Från samma stativ, händerna på bältet, lägger barnet ett ben framåt och lägger det på hälen och upprepar sedan åt andra hållet. Kan upprepas med en lätt halvknäböj.
  7. Bebisens ben är något isär, händerna är sänkta, handflatorna framåt. Ungen utför 4 studsar på plats, sedan 4 steg från fot till fot - också på plats, på raka ben.

Komplexet avslutas också med övningar för att återställa andningen.

Så, rytmik hjälper till att utvecklas i en förskolebarn, inte bara musikaliska, utan också intellektuella, kreativa, sociala färdigheter, lär honom att vara mer organiserad. Därför ägnas sådan uppmärksamhet åt det i förskoleutbildningsinstitutioner. Men läxor, förutsatt att de är systematiska, kan ge ett betydande bidrag till barnets harmoniska utveckling.

Denna lektion är sammanställd enligt det anpassade arbetsprogrammet "Rytm och dans" för barn på 1 års studier (5-6 år). Detta är en öppen klass för första halvåret. Den presenterar dansspel för utveckling av en känsla för rytm, fantasi, improvisation, återuppbyggnad.

Detta material erbjuds på ett lekfullt sätt, med hjälp av sagobilder för barn, vilket fungerar som en utmärkt grund för barnets framgångsrika förståelse och inlärning av dansrörelser och dansföreställningar. Designad för dig som arbetar med barn 5-6 år, för koreografer som arbetar med förskolebarn, samt för arbetare på förskoleinstitutioner.

Lektionsplanering

1. Lektionens ämne: ”Färdigheter i uttrycksfull rörelse. Arbeta i par "

2. Lektionstyp: kombinerad

3. Syfte: barnets allsidiga utveckling, utveckling av musikalitet och rytm i klassrummet, bildning av kreativa förmågor och utveckling av barnets individuella egenskaper, med hjälp av musik och rytmiska rörelser.

4. Uppgifter:

Utveckla en känsla av rytm;

Lär dig att lyssna och höra musik;

Främja bildandet av uttrycksfulla rörelser, bildspråk i prestanda;

Att ingjuta en kultur av kommunikation med varandra hos eleverna

5. Arbetsform: grupp, ångbad, lekrum

6. Utrustning och informationskällor:

Musikcenter

Ljudinspelning

Piano

7. Undervisningsmetoder: praktisk, verbal

8. Lektionens struktur:

1. Organisatoriskt ögonblick (organiserat inträde för barn i klassrummet och formation i rad, pilbåge - hälsning) - 3 minuter

2. Värm upp i mitten: (värmer upp alla muskelgrupper) - 10 minuter

3. Hoppa i en cirkel - 7 minuter

4. Huvuddelen: rytmiska lekar (danser - lekar i en cirkel medan du läser poesi), musikaliska och rytmiska studier, övningar för orientering i rymden (bygga om till en kolumn en efter en, två och fyra, fyra) - 20 minuter

5. Den sista delen: övningar för andningsåterställning, handarbete, båge - 5 minuter.

6. Sammanfattning. - 5 minuter.