I gamla tider användes det för att färga tyg naturligt färgämne indigo, som erhölls från växter som växer på tropiska och tempererade breddgrader. I slutet av 1600-talet var ett sådant färgämne mycket dyrt.
År 1856 uppfann William Perkinson de första färgämnena baserade på stenkolstjära, och denna händelse förebådade produktionen av det syntetiska indigofärgämnet. Bokstavligen några år senare har den redan tagits i bruk. Samtidigt förblev processen att färga tyget praktiskt taget oförändrad. Under moderna förhållanden används anilinfärgämnen. Utbudet av indigo nyanser är mycket brett: från ljusblå till rik turkos.
Du kommer behöva:
- färga
- behållare för färgning
- handskar
- småsten eller stora pärlor
- gummiband eller rep
- trä- eller plaströr
- tyg eller kläder för färgning
Arashi Shibori-teknik
Arashi börjar med att vira tyg runt ett trä- eller plaströr.
För att uppnå effekten du ser på bilden måste du vika tyget flera gånger, linda det runt ett trärör (du kan använda en vanlig kavel), samla materialet och fixera det tätt med gummiband eller rep.
Du kan helt enkelt vrida materialet tätt utan att använda ett rör och fixera det med gummiband. Till exempel färgades den här T-shirten på detta sätt.
Vi vred t-shirten hårt, skisserade de ungefärliga placeringarna av de elastiska banden (det är på dessa ställen som vackra vita ränder sedan kommer att finnas kvar) och fixade.
Kumo Shibori-teknik
Kumo shibori-tekniken består i att vira tyg runt ett runt föremål - småsten, småsten eller pärlor. Sedan fixeras tyget med gummiband eller rep, varefter det doppas i färgen.
Du kan göra symmetrisk ritning eller abstrakta målningar. Allt beror bara på din fantasi, det finns inga rätt eller fel mönster i shibori-tekniken.
Observera att föremål inte behöver vara helt runda. Du kan använda icke-ideala former, detta kommer bara att göra ritningen mer intressant.
Itajimi Shibori-teknik: plisserad effekt
Itajimi shibori-tekniken är som följer: tyget läggs med ett dragspel (det är bättre att stryka alla veck väl) och fixeras sedan med ett elastiskt band eller ett rep. I vissa fall placeras tyget mellan två träbitar eller andra platta föremål och säkras sedan med gummiband.
Färgningsprocess
Efter att tyget och alla saker är förberedda kan du fortsätta direkt till färgning.Steg 1
Först av allt, späd färgämnet enligt instruktionerna.Steg 2
Blötlägg sedan de förberedda föremålen och tyget i vanligt vatten, doppa den sedan i en behållare med färgämne. 
Steg 3
Rör tyget i färgämnet konstant, låt inte materialet ligga på botten: det kan finnas kvar oupplösta partiklar av färgämnet, de kan göra fläcken ojämn.Steg 4
Ta bort tyget från färgämnet, låt det sitta en stund (ca 20-30 minuter). När du tar bort materialet får det en grönaktig nyans. Tyget blir gradvis blått och oxiderar i luften. Om du vill ha mörkare indigo nyanser, låt materialet sitta i 20-30 minuter och doppa det sedan i färgen en andra gång.Steg 5
Ta bort alla elastiska band, ta bort småsten och pärlor.Steg 6
Det återstår att skölja tyget i vatten, hänga upp och låta det torka. 
Foto: Pinterest.com
Utarbetad av Anna Soboleva
Shibori - intressanta smycken, pärlstav med tillsats av färgat siden. Tekniken kallas shibori.
Shibori är ett japanskt ord som betecknar en metod för färgning, när tyget är skrynkligt, knytet, vridet och det är ojämnt färgat i olika nyanser, vilket ger ett enormt utrymme för kreativitet.
Varje band skiljer sig från de andra, det är helt enkelt omöjligt att göra färgen helt lika.
Minimästarklasser om hur man gör smycken med shibori-tekniken:
OCH detaljerad mästarklass Natalia Machneva
Nuförtiden är smycken med ett shiboriband väldigt populärt. Men det går inte alltid att köpa det, men en bit sidentyg går alltid att köpa. Jag uppmärksammar dig på shibori utan shibori-smycken.
För att skapa ett lönnlöv behöver vi:
- penna på papper (för skiss)
- liten bit sidentyg
- trådar, nålar, saxar
- läder (mocka, sammet)
- pärlor av höstfärger i olika former och storlekar
- pärlor
- en bit filt (eller fiberduk), en bit tjockt papper eller kartong och lim (jag har ett "kristallögonblick")
Det första vi behöver göra är att rita en skiss. Om det visade sig vara svårt att bara rita, så kan du ta hem en passande. lönnlöv och ringa in den på ett papper.
Jag bestämde mig för att måla på den här skissen lite. Och redan färdig versionöverförs till filt.
Lägg sedan broderiämnet på tyget och klipp av den nödvändiga mängden tyg. Skärstorleken bör vara cirka 1/3 större än det framtida arket. På filtämnet markerade jag 2 hörn där pärlorna ska sitta efter att vi sytt på tyget.
Vi fäster tyget i filten så att siden inte glider iväg i början av vårt arbete. Du kan göra detta med en nål. Vi fixar det i mitten (detta är det bekvämaste sättet).
Vi kan se det första hörnet. Först fixar vi tyget på det.
Eftersom shibori är ett korrugerat band kommer vi att behöva imitera veck. Siden är ett mycket givande material för detta arbete, kurvorna är vackra. Det viktigaste i vår verksamhet är att inte förstöra dessa böjar när du syr.
Så hörnen bör vara släta för att kunna placera pärlorna där.
Vi gör sömmarna väldigt små (jag har till och med märkt dem speciellt på bilden), bara för att fästa materialet och göra sömmarna så osynliga som möjligt. Vi fick ett så smidigt hörn. Nu måste du lägga det första vecket.
Det finns två alternativ för att arbeta med siden:
- Vi syr allt material med en tråckelsöm och ångar det lite med ett strykjärn för att imitera korrugeringen. Då får vi ett material som liknar shibori tejp. Viken ska inte vara stora, det finns ingen anledning att stryka dem, annars kommer mycket skarpa veck att se slarviga ut.
- Vi lämnar materialet i sin ursprungliga form och lägger vecken manuellt.
Jag valde alternativ #2. Det är mer tidskrävande men också mer kreativt.
Vi fäster den första vikningen, som visas på bilden:
Lägg vecken runt triangeln för att täcka stygnen.
2 alternativ för att fästa stygn kan användas
Därefter syr vi veck enligt vår kreativa intuition och vision om skönhet. I processen rycker vi med, men inte särskilt mycket, kom ihåg att skissen har kanter, och de extrema vecken måste sys för att lämna 2-3 mm för att täta kanten.
Det är bäst att lägga bladmönstret i riktningarna som visas i följande figur. Detta kommer att få bladet att se livligare ut och likna det riktiga.
Figur 1 visar broderiets riktning. Vi börjar lägga vecken till höger. Det betyder att vårt rektangulära tygstycke kommer att "linda" i denna riktning. För att arbeta fullt ut med tyget genom hela skissen kommer vi att trimma tyget så snart varje stråle är klar. Så här:
glöm inte att vi har 2 pärlhörn på skissen. Så fort vi når hörnet syr vi också materialet smidigt och gör sedan veck igen.
När denna del av arbetet är klart får vi följande tomma ark:
Nu måste du forma broderiet, bearbeta kanten. Jag valde alternativet:
- vi vänder tyget runt kanten på skissen så att veck erhålls igen och syr med små stygn över kanten. Vi gör inte stygn särskilt ofta, för att inte sträcka materialet för mycket.
Således omsluter vi hela arket.
Nu ser det ut som ett höstlönblad. Dekorera sedan bladet med pärlor och pärlor. Vi löser 2 problem:
- Ska vara trevligt och inte överväldigat
- Det är nödvändigt att stänga de stygn som inte är täckta av veck och är slående
Låt oss gå vidare till nästa steg. Du måste försiktigt trimma kanterna på broderiet för att inte skära av trådarna vid kanterna.
Broderiet är ganska mjukt. Du kan lämna det så. Tyget kompenserar för varpens böjningar. Jag behöver att arket inte deformeras och att det är tuffare. För att lösa det här problemet tar jag ett ark tunn kartong, lägger på broderi och spårar. Jag tar bort broderiet och skär runt konturen 1,5-2 mm mindre än det resulterande mönstret.
Detta skede av arbetet är avgörande för att göra någon specifik dekoration av bara ett löv. Beroende på ditt beslut kan bladet förvandlas till örhängen, en brosch, ett halsband och ett armband, eller det kan vara en dekoration för en väska.
Mitt blad kommer att vara en del av ett halsband. I det här skedet syr jag på ringarna till halsbandet.
Nu är det dags att härda plåten. Klipp ut ett ark kartong längs den skisserade mindre konturen, smörj med lim och limma broderiet.
Låt torka i 1 timme.
Efter att limet har torkat tar vi vårt nästan färdiga arbete och limmar det på en bit läder, som tidigare skurits till önskad storlek.
Klipp försiktigt längs konturen, lämna ca 1 mm mer.
Det återstår att bearbeta kanten. Vi kommer att sy den med pärlor. Jag tog flera nyanser av pärlor så att de matchar eller kompletterar så mycket som möjligt färgschema i tyget.
Så vi fixar tråden mellan basen av broderiet och lädret. Vi samlar 1 pärla, genomborrar broderiet med en nål från sidan av huden och för tråden till framsida... Nu sätter vi in nålen i den resulterande öglan, dra åt den så att tråden ligger bakom pärlan.
Vi får den här kanten:
Allt löste sig, vårt ark är klart. Denna lönn kan göras i alla storlekar och kan vara både örhängen och broscher. Mitt lönnlöv blev Autumn Jazz choker.
Baserat på den enkla tekniken i denna mästarklass kan du brodera smycken av vilken typ och storlek som helst.
Shibori (shibori) är en gammal japansk teknik för att färga tyg. Henne karaktäristiskt drag- ett speciellt sätt att sy, slå in eller knyta delar av duken innan målning. Detta är ett annat namn för handarbete - knuten batik. Liknande metoder för färgning fanns i Indien och afrikanska länder. Alla kan lära sig hur man utför shibori med sina egna händer, tack vare detaljerade mästarklasser och videolektioner.
Att uppnå önskat resultat, ritningen av framtida arbete och knutarnas scheman är noggrant genomtänkta i förväg. Efter applicering av färgen rätas tyget ut, få intrikata ornament och ursprungliga färgövergångar.
Gör-det-själv-workshop om färgning av tyg med shibori-teknik
Det finns en hel del alternativ för denna teknik och varianter av ritningar. En av sorterna är komasu, som låter dig skapa original geometriska mönster på siden.
Material som krävs för färgning:- Vitt sidentyg.
- Mall för konturerna av ritningen av en kvadratisk form.
- En enkel penna.
- Nål och tråd.
- Färgämnen för tyger i önskade färger.
Beskrivning av stadierna i arbetet:
En bit silke ska vikas på mitten. Du kan göra en fyrkantig mall av material du kan hitta till hands, till exempel CD-förpackningar. Du måste rita en linje på den diagonalt.
Vi markerar ritningen i form av trianglar med en penna och syr längs konturen. Mönstrets tydlighet beror på stygnfrekvensen. För en skarpare kontur är stygnen frekventa och för en suddig kontur glesa. Du behöver inte knyta och klippa tråden. Det ska se ut som på bilden:
Vi drar åt trådarna tätt och samlar de sydda trianglarna. De resulterande "öronen" lindas runt ändarna på trådarna. Frekvensen av omlindningen och storleken på den icke-åtdragna delen påverkar också mängden färg som kommer in i mönstret.
Material som kommer att behövas för tejpen: en träpinne; järn; färga; silke tyg; medel för färgning av tyg.
Vi fuktar tyget och sprider det med en tejp och för tråden genom vecken. Vi lindar den på en träpinne. Vi målar längs böjningen av bandet med en borste eller svamp. Efter torkning måste du stryka tejpen med ett strykjärn.
För att fixa färgen, slå in allt i folie och värm det på ett ångbad. För att markera kan du använda väteperoxid.
Tova ull med shibori-tekniken.I den här mästarklassen kommer vi att analysera processen att använda shibori-tekniken vid filtning med hjälp av exemplet med en spegel. För arbete behöver du: ull, en spegel, ett myggnät, en film, en handduk och tvål, samt en nål.
Vi sprider kvadraten i två täta lager av ull, vars storlek är storleken på de två sidorna av vår spegel. Vi börjar tova, men gör inte processen i beredskap.
Vi broderar ritningen och samlar ullen i veck. Du kan göra en labyrint, spiral, insekt, etc. I mitten kan du placera en liten knapp eller sten från vilken linjerna kommer att avvika. Du kan också lägga ull i spåren. Vi fortsätter tova.
Sätt en spegel på den sömlösa sidan och linda in den med ett ämne. Vi syr omkretsen på ett avstånd av 1 cm från kanten. Vi drar åt tråden och säkrar den. Skär bort ojämna kanter på ett avstånd av ca 5 mm.
Fyll kanterna med en nål. Vi river små bitar av sex, blandar fibrerna, lägger dem bakom kanten på spegeln och fyller dem torra.
Vi applicerar den färdiga klumpen, böjer den och rullar den med en nål.
När detta är gjort kan du täcka det lite blött - så att det inte finns några spår av nålen kvar.
Shibori-tekniken kan användas på basker, halsdukar, väskor etc. Hur mycket fantasi räcker.
Shibori sjalar
För denna mästarklass behöver du naturligt siden eller tunn bomull. Dessutom behöver du: färger för siden, en bomullspinne, en spruta eller en borste, gummiband, behållare för färg och vatten. Plastflaska skurna på längden är perfekta för färgning och torkning.
Beskrivning av arbete på halsdukar
Rester av tyg för halsdukar måste rullas ihop eller knytas. Den första halsduken viks på mitten två gånger.
Vi förbinder den andra med knutar. Den tredje lindas runt en burk, lindas in i cellofan och dras ihop med elastiska band (du kan dra av med trådar).
Den fjärde halsduken är knuten i hörnen och i mitten.
Vi fuktar ämnena i vatten och vrider ur. Du kan börja måla. Oavsett vilket färgschema du väljer kommer sekvensen för att applicera färger alltid vara densamma - från ljusare färger till mörkare toner.
- För den första halsduken appliceras färg av tre färger i lager - gul, orange, brun.
- För den andra sjalen - gul och grön.
- För den tredje - gulgrön, turkos och blå.
- För den fjärde sjalen - beige och brun.
Strö den målade batiken med salt. Låt torka utan att rulla ut (cirka ett dygn).
Strykning färdiga varor järn. Detta räcker för att fixa vissa färger, andra måste ångfixeras.
Relaterade videoklipp
För dem som vill analysera färgningsprocessen mer i detalj och lära sig nya idéer för kreativitet, har vi förberett ett urval av videohandledningar:
Vacker dekoration egentillverkade populär bland folk över hela världen. I Japan användes ordet "shibori" för att måla. Vi har vant oss vid det i en annan form - shibori. Ofta kompletterar de även detta med ett annat japanskt ord - zome (knut). Själva stilen togs över från fastlandet från indiskt och kinesiskt hantverk. På ön bildades allt detta runt 700-talet.
Specifikationer
Tekniken att göra smycken med en beskrivning för shibori-nybörjare är baserad på det faktum att de försöker skydda tygområdena från fläckar. Pigmentering bör antingen inte förekomma alls eller ske delvis. Allt annat kan lätt vridas, knytas i knutar och dras med selar.
Som ett resultat erhålls mycket ofta mönster som liknar de som är så älskade bland hiparianerna. Dessa är sådana psykedeliska motiv, eftersom allt är placerat ojämnt på tyget. Vid releasen erhålls konstverk i stil med abstrakt konst.
I Amerika kan du ofta hitta liknande produkter som kallas Tai-Dai. Allt detta har redan slagit rot bland hipsters och andra människor med liknande inriktning. Nyligen har globala varumärken återigen riktat sin uppmärksamhet mot denna smala specialisering i modevärlden, där allt är väldigt cykliskt.
Den nya kollektionen visar oss igen alla typer av pikétröjor med temadesign. Saken är den att japanska designers sätter trender igen. Detta kan ses i märken som Lacoste, Levis, The Hundreds och många andra. De förbereder alla noggrant oss coolt arbete med kepsar, skjortor, jeans.
Tidigare fanns det en instruktion om hur man gör shibori-smycken, men nu är det inte bara sidenprodukter utan även andra material. I vår tid är detta inte svårt att göra. Och naturligheten och typen av tyger är inte ens viktiga, det viktigaste är att köparen omedelbart förstår vilken stil saken framför honom tillhör.
På den tiden togs bara indigo. Färgen erhölls från mineralerna blå och lila som möttes i azurit. Det var omöjligt att göra annat i de asiatiska staterna då. Det prydde på något sätt deras kläder Vardagsliv... Dessa var ofta fattig- och medelklassens kläder, eftersom allt kunde fås med improviserade medel.
Nu tillhör sådana kläder exklusiva märken och originalsaker... Massproduktion är inte lämplig här. Vanligtvis är dessa små partier från samlingar som avviker bland de mest riktiga fashionistas.
Shibori tejp är nu dyrare än många naturliga värdefulla stenar... Det är ett dragspel, som är färgat med ojämna lager.
Dekorationer
Många människor började fråga oftare hur man gör ett smycke med sina egna händer? Nu är det en väldigt stor sak. Utrymmet är viktigt för att applicera alla vackra element på det färgade tyget. Shibori fäster inte lätt överallt. Lyxiga filthattar är mycket lämpliga för sådana ändamål.
Cirkulära band ser inte särskilt snygga ut nu, men sådana eleganta produkter är mycket ingenting. Det mänskliga ögat klamrar sig snabbt fast vid dessa element. Shibori kompletteras av ljusa och rika blommor med plaggpärlor och pärlor varvat.
Färgade tyger och ljusa element gör helhetsbilden rik och unik. Orientaliska toner är elegant framhävda, men utan onödig övermättnad.
Mästarklassen om att göra shibori-smycken visar mycket väl för oss att detta är ett föremål från ett östligt land. Detta börjar med att förbereda föremålets form och slutar med det som visas på geishans ansikte. Ofta hängs de även på kjolar och paraplyer.
Det viktigaste är att göra den övergripande kompositionen bra vad gäller volym och kontrast. Siden väger nästan ingenting. Mycket lätt material... Saken blir tyngre av insatser av metall och kristaller. Stenar rekommenderas att bytas till pärlor och glas, och att använda legeringar av lättmetaller i allt. Då kommer ingen viktning att märkas.
Nymodiga shibori från 2000-talet är sällan 100 procent naturliga. Det finns massor av varor på marknaden med ett förment knutet sätt. Först limmas draperiet på halsbandet, och sedan målas bara allt detta. Detta kan göras av nästan vilken person som helst med rätt skicklighet och uthållighet, men hur förbereder man ett prov nära originalet? Detta är redan mästarens uppgift!
Tillverkning
Ett foto av shibori-dekoration visar oss ett stort antal ornament som praktiskt taget inte upprepas. Redan här kan din fantasi spela ut. Tekniken finslipas och förbättras på enkla klassiska mönster.
Prova ett diamanttryck först. Du måste ta en enfärgad färg, siden, tråd, nål, penna och nål. Glöm inte att förbereda ett diamantmönster. Siden viks i två lager. Allt detta kommer att fixas på stift för att underlätta vidare arbete.
Fäst en fyrkantig mall på sidorna - detta kan vara en låda under skivan, om det finns några kvar i ditt hus. En triangel finns kvar på tyget. Skissera dem och sy dem sedan. Gängorna är åtdragna, inte kapade.
Efter det går specialister vidare till färgning. Anilin är den verkliga mästaren i situationen här. Den återger färger och mättnad vackert. Läs handledningen, välj färger och bli kreativ.
Tyget torkar sedan länge. Efter det kan tråden tas bort. När du köper wellpapp är allt mycket lättare. Experimentera!
Foto av shibori smycken
Shibori. Vad betyder detta japanska ord? Faktiskt ingenting. Termen har fastnat i en felläsning. Det är mer korrekt att säga "shibori". Det är översatt från japanska som "färgning".
Det handlar om handarbetsteknik. I Japan läggs ordet "zome" - "knutar" till dess namn. Det vill säga, vi pratar om nodulär färgning. I Japan bemästrades det på 800-talet. Däremot hemlandet shibori-tekniker annorlunda. Stilen kom till öarna från Indien och Kina. Vi kommer att ta reda på vad essensen av metoden är, hur knölar kan hjälpa till att färga vävnader.
Beskrivning och egenskaper hos shibori-tekniken
Japansk teknik shiboriär att skydda vissa delar av tyget från fläckar. För att förhindra att pigmentet faller på dem, eller bara delvis, vrids tygerna, dras ihop med buntar eller knyts i knutar.
Resultatet kan bli ett favorithippimönster - en psykedelisk regnbågsspiral. Eftersom färgen appliceras ojämnt på tyget erhålls mönster.
Efter att ha nämnt hippiekulturen som har sitt ursprung i Amerika, noterar vi det i USA shibori stil kallas "tie-dye". Det förknippas just med färgglada mönster på kläder och hippies.
På bilden, alternativ för att vrida och dra tyg för färgning med shibori-tekniken
De ansågs föråldrade, men för den kommande vår-sommarsäsongen kom eminenta märken ihåg tie-dye. Mästarna i Lacoste har gett världen en pikétröja med knutmönster. Issyus Miyaki färgade jackor och tröjor med psykedeliska mönster. Modedesignern är japansk. Därför är hans sug efter nodulär färgning förståeligt.
Köp shibori jeans erbjöds vid de senaste Levis-visningarna. Band of Outsiders har skapat en samling färgglada, luddiga skjortor. Shibori panama hattar och kepsar finns på The Hundreds.
På 2000-talet tillverkas de av olika tyger. Historiskt sett gjordes shibori endast för naturligt siden... Det fanns inga onaturliga tyger på den tiden. Dessutom är äkta nodulär färgning monokromatisk och till och med monokromatisk.
Använd endast indigo. Färgen erhölls till exempel från och blått. Allmogen i Asien hade inga andra pigment. Det var de som uppfann tekniken för att på något sätt dekorera sina kläder och vardag.
V modern värld shibori smycken långt ifrån fattigdomens estetik. Tvärtom har nodulär färgning blivit en symbol för exklusivitet. Under massproduktionsförhållanden av samma typ är shiborimönster sällsynta.
De kan inte upprepas. Så shibori band silke liknar halvädel och används i nivå med dem i. Flätan är korrugerad. Egentligen på grund av "ärtan" och ojämn färgning av tejpen erhålls.
Shibori smycken
Shibori smycken tenderar att vara massiv. För att se skönheten i det färgade tyget behöver du utrymme. De serveras vanligtvis med filt. Du behöver material som shiborin lätt kan fästa på eller sy fast på.
Ibland fungerar garderobsartiklar, till exempel filthattar, som grunden för en regnbågstygkomposition. Att ersätta de vanliga cirkulära banden på dem med shibori-kompositioner gör hattarna iögonfallande och sofistikerade.
Shibori smycken kompletteras med stenar mättade färger, i bulk,. Färgglada element matchar liknande färgat tyg. Allmän form produkterna är ljusa, med orientaliska toner.
Asiatiska motiv framhävs ibland av formen av smycken. Ta det keramiska ansiktshänget med geisha, till exempel. Hennes drag är ritade med teknik, och hennes frisyr är gjord av veck av tyg, färgad med en knutmetod och dekorerad. Shibori-bandet ser också bra ut som vingarna på en Phoenix-fågel eller kropp.
Om du använder shibori för smycken i europeisk stil är tyget lämpligt för hovdamernas kjolar och deras paraplyer som skyddar mot. Du kan vika liljeknoppar från band. Kompositionerna är voluminösa, men lätta.
Silke är känt för att vara nästan viktlöst. Endast metallinsatser och kan göra smycken tyngre. Men om du tar lätta och byter ut stenarna med pärlor, kommer damerna på hovet och blomsterarrangemangen inte att vara betungande ens i.
Modern shibori i smycken är inte alltid naturlig. Den pseudo-nodulära metoden blomstrar. Draperier är fästa på ja, och först då är de målade. Det räcker att spraya saken med sprayfärger från cylindrar. Sådan gör det själv shibori vem som helst kan göra. Men hur kan man observera de historiska kanonerna?
Hur man gör shibori
Den nodulära tekniken tar mönster och mjuka färgövergångar. - en fråga om mästarens fantasi. Det rekommenderas dock att finslipa tekniken enkla mönster... Detta . Vi erbjuder shibori för nybörjare med diamanttryck. Du behöver vitt siden, färgämne av samma färg, tråd med en nål, stift, en penna och ett fyrkantigt mönster.
Vi börjar med att vika siden på mitten. Tyget glider. För enkelhetens skull fixar vi det med nålar eller nålar. Nu byter vi ut en fyrkantig mall på sidorna av saken, till exempel en låda under en CD-skiva.
Vi sätter den i en vinkel. Som ett resultat ritas en triangel på tyget. Figurerna på ena sidan av tyget passar mellan figurerna på den andra. Avståndet mellan trianglarna är lika med längden på deras bas.
Trianglarna som är skisserade med penna måste sys längs konturen. Fina och frekventa stygn blockerar nästan allt färgämne från att komma in i mönstret. Stora och glesa stygn gör att prydnaden på tyget skiljer sig från huvudbakgrunden med bara ett par toner.
Trådarna som vi syr med är inte avskurna. När alla figurer är separerade från basen dras gängorna åt. De skrynkliga "öronen" erhålls från trianglarna. Vi lindar deras baser med ändarna på trådarna.
Styrkan i deras åtdragning påverkar också mängden färgämne som kommer in i mönstren. För att blockera pigmentets väg måste du linda "öronen" många gånger och tätare.
Det är dags för färgning. Anilin- eller procyanatpigment är lämpliga. De första är anilinoxidationsprodukter. Det är den enklaste organiska aminen. Den kommer från naturlig indigo. Nyligen har anilinfärger lärt sig att syntetisera till exempel baserat på stenkolstjära.
Procyonfärgämnen är uppkallade efter en av de ljusaste stjärnorna. Följaktligen är pigmenten i serien slående i mättnad. Liksom anilinfärgämnen löser procyanfärger sig lätt i vatten, även kalla.
Båda typerna av pigment är idealiska för bearbetning av naturliga tyger och läder. Anilin påverkar även viskos, chiffong, det vill säga ett antal konstgjorda material. Så välj en färg, läs instruktionerna och gå.
Låt det färgade tyget torka. Först då tar vi bort trådarna och viker ut duken. Trianglar viks till rutor. Deras kärna är färgad, och resten av utrymmet är ljust med subtila färgfläckar. Resten av tyget är fast. Skapandet kommer att passa in i en halsduk. Om du vill kan du förbereda flera flikar genom att sy en kjol eller topp av dem.
Om du planerar att göra shibori-smycken är det bekvämare att använda ett sidenband. De gör det annorlunda. Du behöver silke, färg, en träpinne och ett strykjärn. Vi tar även trådar, vatten, en skål med breda kanter, penslar med svampar och tidningar.
Men, börjar jobba med. Det kommer att krävas för att göra vanligt siden krympt. Det kommer att visa sig efter blötläggning i en lösning. Vi tar en tesked vinäger i ett glas vatten. Vi blötlägger tyget i lösningen i 20 minuter.
Efter det vrider vi ut tyget och lägger det på en ren servett eller handduk. Dessutom en mödosam process. Vi viker siden från mitten och stryker det med ett strykjärn. Vi stryker igenom tyget, till exempel ostduk.
Hur man gör ett shibori-band utan mödosam strykning? Köp redan wellpapp. Det är cirka 40% dyrare och sällsynt. Om du kan köpa en korrugering måste den fuktas och vikas till en tejp.
På bilden är ett shibori-band
Vi gör det också med hemgjord materia. Vi för trådarna längs vecken vid vecket. Nu virar vi det rullade sidenet runt en bred träpinne. Förresten, vi behöver färgad materia.
Shibori-band är inte gjorda av vitt siden. Hemligheten med produkten är att måla över endast toppen av vecken. Pigment väljs för att matcha huvudbakgrunden. Detta ger kompositionen ett speciellt djup.
Måla tejpens veck på en pinne med en svamp eller pensel. Utan att ta bort tyget från basen, lägg det på tork, vilande på kanten av skålen. Det måste tas bort från solen och värmare i ungefär en dag.
Torkad tejp kräver färghärdning. Du måste linda upp rullen, slå in den i plastfolie och skicka den till ett vattenbad. Lindningen måste tätas så att ånga inte tränger in under den. Vi håller tejpen på badet i en och en halv timme och stryker den längs viklinjen. Produkten är klar.
Om du avviker från den traditionella tekniken kan du färga materia med väteperoxid. Hon kommer att ge vitaktiga fläckar. Kemister kommer ihåg några fler reagenser som fungerar som peroxid.
De utövar också vaxfärgning. Det är känt som het batik. Det senare konceptet tillämpas på handmålade tyger. c appliceras på mönstrens gränser för att fixa dem.
Om du vill känna dig som 1400-talsjapaner kan du täcka tyget med bambublad eller skott. Så här färgade samurajer sin kimono. Vill du knyta ihop knutarna?
Lär dig ett par historiska namn för shibori-tekniker. Så kanoko är kaotiskt utspridda små knölar. Hitta kanoko - redan komplexa ornament från samma små knutar.
Den senare stilen höjdes till konstens rang under 1600-talet. Passerade 3 århundraden, och shibori igen på toppen av popularitet. Catwalks sätter retromotiv och etnicitet i främsta rummet.
Shibori tillhör den senare. Från den nodulära färgen andas med öst, sagor och charmen i antika legender. Detta inspirerar även designers och deras fans.
